Luc Besson: mitmekülgse meistri parimad filmid ja nende ühised jooned

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 03:53

Kuulus prantsuse režissöör teeb filme, mis on üksteisest täiesti erinevad. Kuid isegi Luc Bessoni nii mitmekesiste teoste puhul võite leida ühiseid jooni.

Kui ette ei tea, siis on üsna raske uskuda, et "Leoni", "Viies elemendi" ja "Angel-A" lõi sama inimene. Režissöör ise seletab seda sellega, et iga film nõuab täielikku pühendumist ja pärast töö lõppu tekib tahtmine lülituda millegi hoopis teise vastu.

"Atlantise" võtetel oli meil moto: "Võtke kaamera ja sukelduge natuke." Pärast filmimist ei saanud ma kolm aastat veest rääkida. Seetõttu on kõik mu filmid täiesti erinevad – minu jaoks on talumatu naasta vana teema juurde.

Luc Besson

Siiski võib välja tuua mõned võtted, mis eristavad Luc Bessoni teistest kuulsatest režissööridest ja on jälgitavad pealtnäha täiesti erineva stiiliga filmides.

Vastandite ühtsus

Alates ühest Bessoni esimesest täispikast filmist "Metroo" torkab silma peaaegu kohustuslik teema kahe täiesti erineva inimese kohtumisest ja lähedusest. Ja see pole ainult mees ja naine. Need peaksid olema üksteise täielikud vastandid. Ja seda helgemaks ja huvitavamaks muutub nende sõprus ja lähenemine.

Tüdruk ja elukutseline palgamõrvar Leonis, tugev, kuid noor ja naiivne Leelu ning küüniline, väsinud Corben Dallas filmis Viies element, petis ja salapärane tüdruk mustvalges filmis Angel-A. Kangelased peavad lihtsalt olema erinevast soost, erinevas vanuses, erineva iseloomuga, isegi erineva pikkusega. Ja sellel taustal muutub nende oskus leida ühist keelt tõeliseks saavutuseks.

Mida näha

Leon

• Draama, krimipõnevik.
• Prantsusmaa, USA, 1994.
• Kestus: 110 minutit.
• IMDb: 8, 6.

Halastamatu tapja Leon osutub ainsaks tüdrukuks, kellele Matilda saab loota pärast seda, kui politsei ta pere maha tulistab. Külm üksildane peab leidma temaga ühise keele, kiinduma tüdrukusse ja õpetama talle tema oskusi.

Ingel-A

• Melodraama, komöödia, noir.
• Prantsusmaa, 2005.
• Kestus: 88 minutit.
• IMDb: 7, 1.

Luuser Andre, olles võlgu bandiitidele tohutu summa raha, otsustab sooritada enesetapu. Kuid järsku hüppab koos temaga sillalt üks väga ilus tüdruk. Andre päästab ta ja naine lubab teda raha ja võlausaldajatega aidata. Aga kes ta on ja kas nad kohtusid juhuslikult?

Armastus looduse vastu

On kaks suurepärast filmitegijat, kes armastavad allveefotograafiat. Need on James Cameron ja Luc Besson. Ja kui Cameroni paelub eelkõige mastaap ja uurimata sügavused, siis Bessoni ulatub tõenäolisemalt ühtsuseni loodusega ja täieliku elementidesse sukeldumiseni.

Sellel on väga konkreetne seletus: ta sündis ujumisinstruktorite perre, veetis kogu lapsepõlve rannikul ja ta ise meeldis väga sukeldumisele. Kuid 17-aastaselt sai Besson vigastada ja arstid keelasid tal sukelduda.

Kirg vee-elemendi vastu pole kuhugi kadunud, see on vaid reinkarneerunud kinokunsti. 1988. aastal andis Besson välja filmi "The Blue Abyss" (mitte segi ajada sellesama Cameroni "Kuristiga") – osaliselt biograafiline pilt vabasukeldumismeistritest, kes sukelduvad ilma õhuta sügavusse. Ja kolm aastat hiljem ilmus tema dokumentaalfilm Atlantis, mis oli pühendatud veealuse maailma elanikele.

Besson ei tegele ainult vee pärast – planeedi ökoloogia probleeme ja inimese kahjulikku mõju loodusele saab jälgida paljudes tema filmides.

Isegi Viiendas elemendis kahtles Leelu, kas inimkonda tasub päästa pärast seda, kui nägi, mida inimesed Maa ja üksteisega teevad. See teema ilmub nüüd taas Valerianis ja tuhande planeedi linnas. Kuid kõige eredamalt "roheline" idee ilmub filmis "Lucy". Siin püüab Besson filosoofilise väljamõeldise ja ajendliku tegevuse taustal edasi anda pealtnäha lihtsat, kuid väga olulist tõde: inimene on vaid osake loodusest ja sellega peab suutma leida ühist keelt.

Mida näha

Sinine kuristik

• Draama, melodraama, seiklus.
• Prantsusmaa, USA, Itaalia, 1988.
• Kestus: 132 minutit.
• IMDb: 7, 6.

Film kahest sõbrast, kellest on saanud igavesed rivaalid ilma õhuta sukeldumises. Kõik unistavad vastase rekordi purustamisest, isegi oma eluga riskimise hinnaga. Kuid paralleelselt rivaalitsemisega rullub lahti armastuslugu.

Lucy

• Fantastiline põnevik.
• Prantsusmaa, 2014.
• Kestus: 90 minutit.
• IMDb: 6, 4.

Tüdruk Lucy töötab narkokullerina ja ükskord pärast tundmatu aine vereringesse sattumist mõistab ta, et tema aju töötab palju kiiremini kui teistel inimestel. Tasapisi avastab Lucy endas peaaegu üleloomulikud võimed ning õpib isegi loodus- ja ajajõude kontrollima.

Tsiteerides klassikuid

Nagu paljud kaasaegsed filmitegijad, tsiteerib Luc Besson regulaarselt kinoklassikat. Aga kui teised teevad sageli uusversioone või kopeerivad kostüüme ja pilte, siis tema eelistab teha terveid stseene, mis viitavad otse suurepärastele filmidele, sageli mustvalged või isegi vaikselt.

"Metroo" finaal kopeerib peaaegu täielikult Jean-Luc Godardi filmi "Viimasel hingetõmbel" lõppu. Ja mitte ainult stseen ise ei kordu. Ettelühenemised, iga kaadri kestus, emotsioonid – kõik üks ühele. Ja Leela loomingu stseen "Viies elemendis" viitab selgelt 1927. aasta klassikalisele filmile "Metropol", mis on üks kuulsamaid kinoekspressionismi ja futurismi näiteid.

"Jeanne D'Arc" viitab ka tervetes tükkides klassikale, nimelt kuulsa Carl Theodor Dreyeri vaikivale maalile "Jeanne D'Arci kirg". Korduvad lähivõtted, ristide ja tule kombinatsioon ning palju muud.

Eriti elegantne näeb aga välja stseen filmis Malavita, kus Robert De Niro kangelane vaatab Martin Scorsese filmi Nicefellas, milles kunagi üht peaosa mängis De Niro ise.

Mida näha

Joan of Arc

• Draama, elulugu, ajalugu.
• Prantsusmaa, 1999.
• Kestus: 160 minutit.
• IMDb: 6, 4.

Lugu kuulsast Orleansi neiust – usklikust tüdrukust, kes kuulis hääli ja kellest sai Prantsuse armee ülem. Peategelase emotsionaalsed piinad asenduvad mastaapsete lahingustseenidega.

Malavita

• Must komöödia.
• Prantsusmaa, USA, 2013.
• Kestus: 111 minutit.
• IMDb: 6, 3.

Endine maffiapea kolib koos perega vaiksesse linnakesse, kus ta elab legendi all kirjanikust, kes kogub materjali raamatu jaoks. Kuid igas konfliktis ei suuda ta oma temperamenti ohjeldada – ja vanad harjumused võtavad võimust. Lisaks saavad mineviku vaenlased teada pere uuest elukohast ja tahavad tasa teha.

Loovus lastele

2000. aastate alguses hakkas Luc Besson tõsiselt tegelema laste loominguga.

"Arturi ja miniputtide" maailma loomise protsess oli pikk ja üsna ebatavaline. Kõik sai alguse sellest, et kunstnik Patrice Garcia tõi talle mitu joonistust paberitükkide peal istuvate väikeste olenditega. Besson kirjutas nende maailmast stsenaariumi ja soovis, et Garcia teeks sellest filmi. Selle tulemusena ta ebaõnnestus ja direktor asus ise tööle. Filmi tegemise protsess venis aastaid, seetõttu andis Besson huvi säilitamiseks 2002. aastal stsenaariumi põhjal välja kaks raamatut Arthuri sarjast ning esimene film tulevasest sarjast ilmus alles 2006. aastal.

Sageli räägitakse, et hingelt olen laps. Tegelikult ma arvan, et mul on lihtsalt juurdepääs oma lapsepõlvele, mäletan seda väga hästi. Me kõik olime kunagi lapsed. Ja seda omadust tuleb austada.

Luc Besson

Kogu Arthuri filmide sari on puhtalt lastefilm, ilma igasuguse täiskasvanuliku huumoriga flirtimata. Filmitehnika on väga huvitav, kogu loomulik taust on päris digifotode töötlus, aga tegelased ise on arvutiga genereeritud. See loob toimuva realistlikuma efekti.

Mida näha

Artur ja miniputs

• Fantaasia, seiklus.
• Prantsusmaa, USA, 2006.
• Kestus: 103 minutit.
• IMDb: 6, 0.

Kümneaastane Arthur soovib aidata oma vanaema ja läheb otsima aardeid, mis on peidetud miniatuursete olendite maal. Miniportidega kohtunud Arthur alustab seiklust täis ohte ja imesid.

Pöördumine prantsuse koomiksile

Sageli võtab Besson oma filmide aluseks klassikalised koomiksid. Kuid mitte traditsiooniliselt populaarseid Ameerika omasid, nimelt neid, mida ta ise lapsepõlves luges.

Viiendat elementi saab peaaegu otseselt seostada Valerian & Laureline'i koomiksitega. Selle filmi võtteplatsil koos Bessoniga töötas selle sarja kunstnik Jean-Claude Mezieres umbes kuus kuud. Ja visuaalselt meenutavad mõned pildid ja stseenid, näiteks lendav takso või kangelase lend aknalaual, üks ühele nende koomiksite pilte.

2010. aastal ilmus Adele's Bizarre Adventures, mis põhineb samuti Jacques Tardy populaarsetel 70ndate prantsuse koomiksitel. "Adele" on täiesti erinev "Valerianist", see on seiklusjutt kirjanikust-ajakirjanikust, kes puutub pidevalt kokku üleloomulike olendite ja müstiliste lugudega.

Noh, 2017. aastal andis Besson välja filmi Valerian ja tuhande planeedi linn, mis on adaptsioon koomiksist, mida ta lapsepõlves armastas. Prantsusmaa jaoks on see tõeline legend, sari ilmus peaaegu 40 aastat ja seda müüdi üle maailma 10 miljoni eksemplari tiraažiga.

Mida näha

Viies element

• Action, seiklus, fantaasia.
• Prantsusmaa, 1997.
• Kestus: 126 minutit.
• IMDb: 7, 7.

Maale läheneb suur kurjus, mis ähvardab hävitada kogu maailma. Saate teda võita ainult viie olulise elemendi kokkuviimisega. Viiendaks elemendiks osutub aga naiivne neiu Leelu, keda New Yorgi taksojuht Corben Dallas peab maailma päästmisel aitama.

Adele'i veidrad seiklused

• Seiklus, fantaasia.
• Prantsusmaa, 2010.
• Kestus: 105 minutit.
• IMDb: 6, 3.

Ajakirjanik Adele sõidab Egiptusesse, et leida sealt iidne muumia. Samal ajal koorub Pariisis eelajaloolisest munast pterodaktüüli beebi. Adelel on oma plaanid nii muumia kui ka selle taaselustamise teinud professoriga.

Skriptide kallal töötamine

Kui Luc Besson mõneks ajaks direktori kohalt kaob, ei tähenda see sugugi, et ta kinost loobus. Tema stsenaariumidel põhinevaid filme tuleb pidevalt välja, võiks isegi öelda, et see on tema põhitegevus. Lihtsalt mõnikord võtab Besson ette ise filmida ja mõnikord annab ta projekte teistele režissööridele. Tema stsenaariumi järgi on filmitud kõik Takso sarja filmid, kõik kolm "Vedajad", "Wasabi", "Crimson Rivers", "13. ringkond" ja kümned teised.

Mida näha

Takso

• Komöödia, action, krimi.
• Prantsusmaa, 1998.
• Kestus: 86 minutit.
• IMDb: 6, 9.

Taksojuht Daniel ja täiesti juhtimisvõimetu politseinik Emilien otsustavad teineteist aidata ja püüavad tabada tabamatut pangaröövlijõugu, kes end Mercedeses politsei eest varjab. Kuid Danieli takso suudab järele jõuda ka kõige kiiremale bandiidile.

Alaline meeskond

Nagu paljud auväärsed režissöörid, armastab Besson töötada samade inimestega. Ja tema puhul ei kehti see ainult näitlejate kohta. Enamiku filmide jaoks on muusika kirjutanud sama helilooja – Eric Serra. Ka operaator on peaaegu alati sama – režissööri kauaaegne partner Thierry Arbogast. Ja see, et sama meeskond töötab visuaalselt ja stiililiselt nii erinevate filmide kallal, lisab Luc Bessoni talendilaekale palju punkte.

Mis puutub näitlejatesse, siis Jean Renot võib kõige sagedamini näha Bessoni maalidel või tema stsenaariumidel põhinevates filmides. Esmakordselt astus ta üles režissööri kõige esimeses täispikas filmis "Eelviimane" ning pärast seda mängis ta korduvalt tema filmides nii suuremates kui väiksemates rollides.

Hiljuti ilmus Luc Bessoni uus film "Valerian ja tuhande planeedi linn". Vaatamata süžee näilisele lihtsusele ja heledusele on selle konkreetse pildi avaldamine režissööri vana unistus. Nagu juba mainitud, on Besson neid koomikseid lapsepõlvest saati lugenud ja on ammu tahtnud neid ekraanile üle kanda. Esimene versioon stsenaariumist valmis 10 aastat tagasi, kuid toona ei jõutud sellises mahus filmi teha. Nüüd on see tänu tehnoloogia arengule ilmunud.

Soovides teha kõike täpselt nii, nagu tahab, võttis direktor isegi rahalisi riske. Ta filmis taas kõige kallima mitte-Hollywoodi filmi (eelmine oli tema "Viies element"), kuid keeldus samal ajal koostööst suurte stuudiotega, kuna need hakkasid oma tingimusi dikteerima. Ja seetõttu on uues filmis palju tõelist Bessonit: kaks vastandlike tegelastega kangelast, koomiksid, tõstatub taas teravalt looduse kaitsmise küsimus. Kuid peamine on see, et paljud koomiksite stseenid ja pildid kanduvad ekraanile sõna otseses mõttes üks ühele.