Miks on vaja vaadata „Maailm! Sõprus! Näts! " - komöödiadraama hoogsatest üheksakümnendatest

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 03:53

Kriitik Linda Žuravleva usub, et see vene sari paneb sügavalt tundma kõiki, kes sel ajal üles kasvasid.

Esimesed osad sarjast “Rahu! Sõprus! Kumm!" ilmus Premieri videoteenuses aprilli lõpus ja on juba tuntuks saanud kui "Vene 'Stranger Things'".

Süžee järgi satuvad neli teismelist - Sanka, Vovka, Ilja ja nende uus naaber Ženja - karmi reaalsuse ees, kui rüselus kohalike kiusajatega areneb kokkupõrkeks bandiitidega. Sankinite perekond võlgneb Kaukaasia maffiale suure summa raha, kuid appi tuleb Afganistani veteran onu Alik – lõpuks muutub kõik tõeliseks kuritegelike jõukude sõjaks.

Peamine ja tegelikult ainuke asi, mida sari ameeriklastelt laenab, on kummalised, kohmakad ja üllatavalt võluvad tegelased, keda igaühte kallistada ja käest võtta tahaks. Tegelased meenutavad nii täiskasvanud tüüpe "Stranger Thingsist" kui ka Losers Club'i Andres Muschietti "Sellest". Nad peavad tundma empaatiat mitte ainult neile, vaid ka värvikatele täiskasvanutele: Suure Isamaasõja karmile veteranile, kes püüab leida ühist keelt oma perekonna ja õilsate bandiitidega.

Kõige selle juures on projektis teatav tasakaalustamatus (mõne vaataja jaoks võib see saada eeliseks, teiste jaoks - puuduseks). Peaaegu anekdootlikud peresuhete episoodid asenduvad vägivaldsete stseenidega, kus gangsterid piinavad lõbumajades naisi ja tapavad inimesi oma lõbuks. Ja kuigi suurem osa vägivallast jääb kulisside taha, võib selline plahvatuslik segu draamast ja komöödiast eemale tõrjuda – aga kindlasti ei jäta ükskõikseks.

Läbimõeldud visuaalne stiil ja erksad kaameratehnikad

Vaevalt, et keegi tõsiselt loodab Vene telesarjas uhket visuaalset esitlust näha, kuid „Rahu! Sõprus! Kumm! mille on teinud andekad ja entusiastlikud inimesed. Seetõttu ootavad vaatajad täiuslikku sümmeetriat, värvide pidu ja suurepärast pildistamist lainurkkaameraga.

On ka mittestandardseid lahendusi. Näiteks hetk, mil peategelane on muutunud teadvusseisundis, on sisustatud glitch art’i vaimus. Pealegi on seda huvitavat leidu kaadris täpselt nii palju, kui vaja, et vaatajat mitte tüüdata. See on ka maitsekas ja hoiab suurepäraselt 90ndate nostalgilist atmosfääri.

Üldiselt on operaatori loominguline roll sarjas väga oluline. Mootorrattasõitude stseenides on tunda tuult, õhku ja elevust, katuste romantikat antakse edasi pikkades panoraamkaadrites ning treppidel pildistamine hämmastab läbimõelduse ja seletamatu sünge iluga. Koht oli isegi keerukate visuaalsete naljade tegemiseks liikuva kaameraga.

Loojad püüavad tõsiseid stseene visuaalsete metafooridega küllastada. Näiteks kui pöördepunktis räägivad kangelased, kuidas elus on asjad keerulisemaks läinud, harutab keegi kaadris kindlasti õngenööri lahti. Võib-olla pole sellised tehnikad originaalsed, kuid võrreldes Venemaa seeriatootmise varasema tasemega on see juba tohutu samm edasi.

Mineviku lummav atmosfäär

Igas kaadris “Rahu! Sõprus! Näts! seal on mõni huvitav detail. Režissöör Ilja Aksjonov täidab ruumi võluvate esemetega kuni silmamunadeni. Otse aknal kasvatatud sibulasuled, kombucha konservi, Dendy eesliide, rõivaturg, mis meenutab rabanduse ajal rabelemist – need ajastu pooleldi unustatud atribuudid äratavad võrreldamatu äratundmistunde.

90ndate ajastu on huvitav ja suure potentsiaaliga ajalooline olustik, mida tegijad jõuga ja jõuga ära kasutavad. Tõenäoliselt tahavad paljud sarja lõpus seda uuesti vaadata, et mitte millestki ilma jääda.

Vapustav heliriba

Elektroonilised lood Mujuice, mis konfidentsiaalses poolsosinas jutustavad noorusest ja surmast, vahelduvad geniaalsete minevikuhittide ja nende moodsate kaantega. Kokku saame võluva muusikalise segu, kus Tatiana Bulanova ja "Agatha Christie" looming mitte ainult ei lähe stiililiselt vastuollu, vaid areneb ka kümnendi terviklikuks ja mitmetahuliseks portreeks.

Muide, paljud selle ajastu heliribale kantud laulud on anakronismid, sest 1993. aastal polnud neid veel välja antudki. Ilmselt tehti seda meelega. Sari loodi selgelt nende inimeste peegelduse tulemusena, kes 90ndatel olid peategelase noorema õega umbes sama vanad.

Pealtnäha ei saa eitada sarnasust Netflixi ühe kuulsaima projektiga. Kõik komponendid on ju ilmselged: nostalgia mineviku järele, viited populaarsetele kultuurinähtustele ja laste sõprus. Kuid pärast mitut episoodi saab selgeks, et Venemaa saade väärib tähelepanu mitte ainult seetõttu. Tegelikult on see iseseisev ja hästi arenenud lugu. Pärast sarja "Helista DiCapriole!" ja projekt "Epideemia" tõestab, et Venemaa teletoodang pole kaugeltki kõik kadunud.