"Stranger Things" oli edukas. Ülevaade särtsakast ja emotsionaalsest kolmandast hooajast

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 03:53

Järel on väikesed vead. Kuid neid kompenseerib täielikult nende lemmikkangelaste areng, uued kurikaelad ja huumor.

Netflix avaldas eile kauaoodatud järje viimaste aastate ühele populaarseimale telesarjale. Esimese hooaja fantastiline õudusfilm "Stranger Things" köitis publikut ja käivitas isegi terve laine retrostiilis projekte.

Pärast teist hooaega tõusid vaatajate ootused maksimumini. Autorid näitasid mastaapsemat lugu koletiste tungimisest meie maailma ning finaal tegi selgeks, et küpsete kangelaste jaoks pole olulised ainult mängud ja vastastikune abistamine: käes on esimese armastuse aeg.

Ootuspäraselt jätkas kolmas hooaeg kõiki varem alustatud süžeeliine – ja see rõõmustab sarja fänne. Kuid selline sündmuste areng tõi kaasa muutused, mis kõigile ei meeldi.

Teise hooaja finaalis arutasid kangelased juba rohkem oma suhteid, suudlesid esimest korda ja läksid ballile ning kõige kohutavam koletis, keda hiljem kutsutakse Meelepiinajaks, kõndis kurvalt kuskil kauguses., vihjates tema teisejärgulisele rollile.

Ja täpselt nii ongi järg üles ehitatud. Üha rohkem aega pühendatakse lugudele sõprusest ja armastusest. Ja kuigi sissetung muutub üha ohtlikumaks ja võtab uusi hirmutavaid vorme, tegeletakse sellega justkui juhuslikult, jätmata end liigselt isiklikest asjadest kõrvale.

Tegelikult kaldub "Stranger Things" täpselt samale, mis juhtus "Troonide mängu", "Dr House'i" ja paljude teiste populaarsete projektidega. Sarja loojad, vennad Dufferid, arendavad nüüd mitte süžeed ennast, vaid just nimelt tegelasi.

Kuid siin pole see tajule nii kahjulik. Näib, et autorid õigustavad end juba ette, vihjates, et tulistavad mitte tõsist eepilist fantaasiat, vaid naljakat nostalgilist stilisatsiooni. Ja nii võib need klišeed ja kõik muud puudujäägid Võõrastele asjadele andeks anda. Tõepoolest, üldiselt tuli uus hooaeg välja helge, huumorirohke, rohkete viidete ja väga elava melodramaatilise komponendiga.

Lapsed kasvavad suureks, teemad muutuvad

Pikaajaliste lastega seotud projektide üks peamisi probleeme on see, et noored näitlejad kasvavad liiga kiiresti suureks. See tekitas probleeme isegi "Harry Potteri" filmimisel: viimaste filmide järgi oli küpsetel kunstnikel järjest raskem koolilaste piltidel veenev välja näha.

Õnneks pole vendadel Dufferidel fantaasia piiramiseks mingit kirjanduslikku alust. Seetõttu küpsevad ka sarja teemad koos tegelastega. Esimesel hooajal olid Willi sõbrad kõige rohkem huvitatud Dungeons & Dragonsi mängimisest. Nüüd veedavad Mike ja Lucas rohkem aega oma tüdrukutega ning isegi Dustinil oli tema sõnul esimene armastus. Kuigi loomulikult ei usu teda keegi.

Ainult Will ei taha suureks saada. Tema roll kolmandal hooajal on oluliselt väiksemaks jäänud. Kuid kui järele mõelda, pole see süžee vähem liigutav kui üheteistkümnendi lugu. Will pidi liiga palju läbi elama ja nüüd tahab ta tagastada kõik nii nagu oli ja lihtsalt sõpradega mängida. Kuid teiste huvid muutuvad.

Vanemad vennad-õed seisavad silmitsi juba täiesti täiskasvanulike probleemidega: esimene töökoht, tulevikuplaanid, kolleegide naeruvääristamine. Ja siin loobivad autorid sündmuste arendamiseks korraga kaks võimalust: komöödiaversiooni eest vastutavad Steve ja uus kangelanna Robin, tõsisema eest John ja Nancy.

Tõsi, teisel juhul minnakse naiste rõhumise teemaga mõnikord liiale. Kuid see on selge viide stereotüüpsetele stseenidele vanadest filmidest, kus ebaviisakad mehed kontorites näevad tüdrukuid kokkade ja koristajannadena.

Üldiselt liialdab saade vahel ebavõrdsuse teemasid. Ja kui Hopperi puhul arendavad emotsionaalsed ja ebaviisakad teod loogiliselt (ja koomiliselt) tegelase iseloomu, siis Mike'i ja Üheteistkümnenda konflikt tundub liiga kaugeleulatuv ja arendav.

Ja naistegelased vastutavad alati kõigi oluliste otsuste eest. Muidugi oli see algselt välja mõeldud, kuid nende arv kasvab igal hooajal. Sihikindlate Joyce'i, Odie, Nancy ja Maxiga liitub nüüd uus Robin, kes osutus ka kõigist tema sõpradest targemaks.

Terve hooaja jooksul pole järele jäänud ühtegi kangelastepaari, kes vähemalt korra ei tülitseks ega leppiks. Kuid sageli peidab see end hästi ootamatute koostööprojektide taga, millega teine hooaeg kuulsaks sai. Steve ja Dustini vahel areneb sõprus ning sellest saab parim koomiline komponent ning teatud hetkest ilmub nende seltskonda ootamatu tegelane.

Odie pöörab loogiliselt tüdruksõbra peale ja isegi Billy kuvand on lakanud olemast tasane: nüüd on talle määratud kummaline, kuid oluline roll. Ja lõpuks ilmub täiesti hämmastav seltskond uuest kangelasest ja ühest teisejärgulisest, kuid värvikast tegelasest eelmistest hooaegadest - parem on neist mitte ette rääkida, et mitte rikkuda vaatamisrõõmu.

Ülejäänud naasevad esimesse hooaega: kõik samad kangelaste seltskonnad uurivad korraga erinevaid juhtumeid. Muidugi võib vigu leida tarbetutest kokkusattumustest: iga kord on sündmuste keskmes tuttavad tegelased ja nende lähedased. Ja kui see Odie ja Willi puhul on arusaadav, siis kõik teised sattusid lihtsalt õigel ajal õigesse kohta.

Kuid sellised loogikaanalüüsid on ainult küünikute ja igavate inimeste meelevallas, sest ülejäänud sukelduvad kindlasti kiiresti dünaamilisse süžeesse.

Vihased venelased, majandus ja uued koletised

Arvestades, et peamised kurjamid näidatakse kohe esimese osa alguses, poleks suur spoiler väita, et Nõukogude sõjavägi on nüüd ärisse astunud. Kuid enne vihaste kommentaaride kirjutamist nõukogudevastase propaganda kohta peate mõistma, kui irooniline ja õigeaegne see idee esitati.

Tõepoolest, 1985. aastaks koges Ameerikas tõesti veel üks "punase ohuga" seotud hüsteeria. Seetõttu mainivad seriaali kangelased korduvalt "kurja venelasi" ja 1984. aasta filmi "Red Dawn" Nõukogude invasioonist USA-sse. Ilmselgelt said nad kõik oma teadmised massikultuurist. Seda kinnitab ka hüüdnimi, mille Hopper ühele teadlasele annab.

Siin, muide, tekib väike probleem neile, kes sarja dubleerides vaatavad: venekeelse kõne tõlkimise teema kaotab oma tähenduse ja muutub mitte nii naljakaks kui originaalis. Nii et mõnikord on parem lülituda ingliskeelsele subtiitrirajale.

Siinsed stereotüübid venelaste kohta on pigem USA kultuuri naljaks. Kuid Ameerikat ennast kritiseeritakse üsna tõsiselt. Üks Hawkinsi põhiprobleeme on kaubanduskeskuse tekkimine, mis korrumpeerunud linnapea toel rikub erapoodide omanikke. Ja kogu tegevus toimub neljanda juuli – Ameerika iseseisvuspäeva – eelõhtul.

Mitte vähem huvitav pole ka teist tüüpi kurikaelad – juba fantaasia ja õuduse vallast. Neile vihjatakse otseselt kaadritega kultusfilmist, mida lapsed kinosaalis vaatavad. Aga mis on huvitav: isegi kurjus omandab uuel hooajal üha enam inimliku kuju, alles finaalis võimaldab näha klassikalisi koletisi.

Tuleb tunnistada, et müstiline osa uuel hooajal pole eriti arendust saanud. Meelepiinaja kohta räägivad nad väga vähe ja “tagurpidi” maailma ennast üldse ei avalikustata. Kangelased lähevad lihtsalt kolmandat korda samale teele: otsivad maailmade vahelist läbipääsu ja püüavad seda sulgeda.

Küllap keegi nimetab seda enesekordamiseks. Kuid isegi siin saate žanrile allahindlust teha. Stranger Things loodi algselt klassikaliste fantaasia- ja õuduslugude kogumina.

Viited ja eneseiroonia

Kaheksakümnendate popkultuuri ikoonilisi hetki on uuel hooajal enam kui küll. Ja see kehtib sõna otseses mõttes kõigi elementide kohta. Heliriba segab suurepäraselt Madonna, Scorpionsi ja teiste minevikutähtede klassikalisi kompositsioone stiliseeritud autorimuusikaga.

Pilt, kuigi tundub palju heledam kui vanad filmid kulunud videolintidelt, kopeerib selgelt kaheksakümnendate filmimismaneeri. Pealegi võib mõnes stseenis näha kaameratehnikate otsest laenamist klassikutelt: kindlasti teevad nohikud üle maailma taas lõputult sellistest tsitaatidest videovalikuid.

Ning süžee ja eriti kurikaelad ja koletised on ausalt öeldes kopeeritud Carpenteri filmidest "Miski", "Tulnukas", "Keharöövrite invasioon", George Romero filmidest, juba mainitud "Punasest koidikust", "Terminaatorist" ja a. tosin muud kultusfilmi.

Ja autorid kas näitavad paljusid neist filmidest kinolinadel või panevad oma mainimised tegelastele suhu. Tundub, et nad ütlevad: "See pole mingil juhul plagiaat, vaid tahtlikud viited avalikkuse lõbustamiseks."

Nad suhtuvad süžeesse samasuguse irooniaga. Ja see õigustab isegi mainitud puudusi. Esiteks näevad kõik ebaloogilised hetked palju naljakamad välja tänu laste osalemisele, kes sageli osutuvad targemaks kui täiskasvanud, mida nad ise ka üllatusega ütlevad. Tõsiselt võib ette heita vaid tõsiasi, et liiga paljud tegelased, kes on juba üleloomulikuga kokku puutunud, keelduvad uskumast, et kurjus võib tagasi tulla.

Lisaks on siinne süžee tugevalt seotud tagasivaadetega. Kangelased ei läbi igal aastaajal lihtsalt sama teed, vaid muutuvad ja arenevad mineviku mõjul. Tegevus samamoodi, suurem osa sarjast on jagatud mitmeks süžeeks: iga ettevõte uurib oma juhtumit ja lõpuks ühinevad kõik, et anda lahing peamise kurjuse vastu. Jah, nii oli see juba esimesel ja teisel hooajal. Aga just seda publik ootas.

Stranger Things 3. hooajal on soovi korral millegi üle nuriseda. See on fantastiline osa, mis pole saanud arendust ja liigset melodraama, ja põhjendamatult venitatud humoorikaid stseene ja isegi liigset soovi vastata kaasaegsetele sotsiaalsetele teemadele.

Kuid ikkagi on see sari viimaste aastate üks parimaid fantastilisi ja nostalgilisemaid projekte. Ja uut hooaega filmitakse veelgi säravamalt, tegelased tulevad üha paremini esile ning tuttav süžee võlub mitte äkiliste pööretega, vaid lihtsalt dünaamika ja vaimukusega. Seda on lihtne ja meeldiv vaadata ning kõik puudused on märgatavad alles hilisemal mõistmisel.