Mis on muljetavaldav seriaalis "Katla", mida kiitis Hideo Kojima

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 03:53

Vulkaanipurske taustal ootavad teid melanhoolsed spekulatsioonid kaotuse ja saatuse üle.

17. juunil ilmus Netflixis Islandi telesari Katla. See jätkab platvormi silmatorkavate piirkondlike projektide seeriat. Netflixil on juba Hispaaniast pärit Paper House ja Elite, Korea Kuningriik, French Lupin ja paljud teised mitteingliskeelsed saated.

Kuid kõige rohkem arutles publik Saksamaalt pärit uskumatult keeruka "Pimeduse" üle. Lugu ühe väikelinna elanikest, kes rändavad ajas ja püüavad saatusega võidelda, köitis vaatajaid üle maailma. Sellest ajast peale on sõna otseses mõttes iga uut Netflixi Euroopa projekti võrreldud temaga keeruka fantaasia süžee ja filosoofiliste teemadega.

Aga tegelikkuses saab selliseid analoogiaid tõmmata vaid "Katlaga". Ja seda hoolimata asjaolust, et Islandi sari on pühendatud hoopis teisele teemale. Ta ei räägi ettemääratusest, vaid püüdest parandada minevikuvigu. Kuid seda eristab Euroopa väikelinna melanhoolne atmosfäär, mis sarnaneb "Pimedusega". Ja samal ajal peaaegu postapokalüptiline seade, mis pani Hideo Kojima projekti võrdlema oma mänguga Death Stranding.

Mängud saatuse ja ajaga

Islandi Viki linna lähedal purskab Katla vulkaan. Suurem osa elanikest evakueeriti, linnaossa on jäänud vaid paar perekonda ja spetsialistid töötavad. Järsku ilmub vulkaani lähedale alasti tüdruk, kes on üleni tuhaga kaetud. Nagu selgub, on ta tuttav ühe Vici elanikuga. Alles nad kohtusid 20 aastat tagasi ja tüdruk pole üldse muutunud. Pärast seda hakkavad asulasse tulema linnaelanike surnud ja kadunud sugulased.

Sarja süžee sunnib seda tõesti "Pimedusega" võrdlema: autorid vihjavad mängudele ajaga ning anomaaliate põhjus on selge – vulkaanipurse. Kuid üsna pea selgub, et Katla räägib hoopis muust.

Esiteks on see saade palju lihtsam. Siin on vaid kümmekond kangelast, kes on esimesest episoodist sõna otseses mõttes meeles, ja puudub mõistatuslik mittelineaarne struktuur. Ja teiseks on Islandi projekt pigem emotsionaalne kui filosoofiline.

"Pimedust" võib pidada täiuslikuks sarjaks saatuse ettemääratusest. “Katla” võtab ilmsema idee: sõna otseses mõttes unistas iga inimene pärast lähedase kaotust vähemalt korra tema tagasitoomisest. Või mõtles ta, kuidas oleks elu, kui ta saaks rääkida kellegagi minevikust. Muidu tahaks enda kõrval näha natuke teistsugust versiooni oma naisest või õest. Ja kui "Darkness" väitis, et saatust on võimatu ümber kirjutada, siis Islandi sari paneb mõtlema: kas tasub seda proovida?

Siiski ei maksa arvata, et "Katla" koosneb ainult draamast ja mõtisklustest. Siin on fantastiline komponent ja müstika. Ja vulkanoloogi ja tema naise lugu meenutab traditsioonilist õudust: selles reas on isegi tulistamine veidi erinev. Just erinevate stiilide koosmõjust sünnib kiirustamata, kuid põnev süžee.

Ainus probleem on lühike katse selgitada, mis toimub, mis tundub liiga kaugeleulatuv. Kuna autorid ei kavatsenud sellele piisavalt aega pühendada, ei pruugi see olla seda väärt.

Isiklikud lood ja erksad tegelased

Vaatamata vene publiku jaoks ebatavalistele tüüpidele ja nimedele, hakkavad kõik Katla kangelased väga kiiresti tunduma tuttavad ja arusaadavad inimesed. Ja see on sarja üks peamisi eeliseid. Selline lähenemine pole üllatav. On ju saate looja Balthasar Kormakur dramaatiliste karakterite meister.

Tal õnnestus töötada ingliskeelsetes projektides, nagu sari "Everest" või film "Elementide armust". Kuid sel juhul on parem meenutada autori pilti "Vane", kus peaosa mängis lavastaja ise. See on sünge lugu arstist, kes seisab silmitsi uimastikaubanduse maailmaga. Teema, muide, on hämmastav Islandi jaoks, kus uskumatult madal Island on tunnistatud planeedi kõige rahulikumaks ja turvalisemaks riigiks / National Geographic Venemaal on kuritegevuse tase. Autor avas pooleteise tunni jooksul mitte ainult peategelase maailma, vaid ka riigi igapäevaelu.

Cutlas võivad Vici tellimused tunduda üllatavad ja isegi fantastilised. Kuid see on selliste linnade tegelikule elule väga lähedal. Siin saavad tasuta autot kasutada kõik soovijad ja rasketest kuritegudest pole keegi isegi kuulnud, seetõttu ei osata neid tõesti uurida.

Kui võrrelda projekti jällegi "Pimedusega", siis samamoodi ei toetu see mitte niivõrd fantastilistel pööretel, kuivõrd inimlikele karakteritele ja kogemustele. Kas seal on suur kontsentratsioon kummalisi vigastatud kangelasi. Sellegipoolest on tegelastes lihtne näha tuttavaid tegelasi. Niisiis, politseinik Gisli hoolitseb surmavalt haige naise eest. Noor Grima elab koos abikaasaga, kuid nende tunded on ammu jahtunud. Samas ei suuda tüdruk endale õe surma andestada. Darryl on raske lahutada. Igal kangelasel on oma tragöödia – väga arusaadav ja inimlik.

Kuid traditsioonilisele leina ja kaotuse aktsepteerimise loole lisab Cormacour valiku küsimuse. Ja siin reageerib iga kangelane omal moel: ühed püüdlevad millegi uue poole, teised ei julge lahkuda vana elu raamidest ja keegi jätab kõik kõrgemate jõudude kätesse. Ja kui lugu on täielikult avalikustatud, tahate seda võrrelda mitte "Pimeduse", vaid "Solarisega". Ja mitte raamat, vaid ekraanil, Andrei Tarkovskilt.

Islandiga tutvumine ja ilusad pildistamised

Vaatamata kogu põhjamaa ebatavalisusele teavad paljud välisvaatajad selle kohta vaid paari eraldiseisvat fakti ja müüti. Seetõttu võtavad sarja autorid lähtekohaks Islandiga seotud populaarseima teema – vulkaanipurske. Pealegi satub tõeline Katla regulaarselt uudistesse, kuna tema tegevus on otseselt seotud kuulsa Eyjafjallajökulliga. Alates 2018. aastast räägivad nad, et vulkaan on ärganud. See tähendab, et sarja saatjaskond võib iga hetk reaalsuseks saada.

Ja isegi kui süžee ja fantastiline komponent kõrvale heita, tasub "Katlat" vaadata postapokalüptilise atmosfääri pärast, mis Islandi elanike jaoks tundub karm argipäev. 2021. aasta maskid ja respiraatorid ei üllata kedagi, kuid taevast lume asemel langev must tuhk, kohutavad tormid ja üldine evakueerimine näevad hirmutavad.

Seda kõike täiendab esteetiline filmimine. Neid ei saa nimetada pretensioonikateks, kuid sõna otseses mõttes töötab iga võte atmosfääri heaks. Üldplaane ja mõnikord kangelasi näidatakse otse ülalt (seda nurka nimetatakse "Jumala pilguks"). See võimaldab teil edasi anda looduse ebatavalist ilu ja tuletab meelde ühe tegelase sõnu, et inimesed planeedil näevad väga väikesed välja. Ja tegelaste kahetisele olemusele annab aimu sagedane läbi klaasi või peegli tulistamine.

“Katla”, nagu Islandi-teemalise sünge süžee puhul eeldati, on filmitud kahvatutes värvides. Kuid autorid töötavad värvilahendusega väga peenelt. Piisab, kui jälgida, kuidas ühest hetkest on Grima ellu kootud soojad kollased värvid. Või kui võõras näeb välja uustulnuka Gunhilda roosa keep.

Ja suurepärane lisa atmosfäärile on Hogni Egilssoni keelpillimuusika. Tšello nööriline kõla paneb kohe meenutama veel ühe Islandi põliselaniku – Oscari võitnud Hildur Gudnadouttiri, kes kirjutas "Tšernobõli" ja "Jokeri" heliribad, heliloomingut. Kuigi mõnes stseenis hakkab kasvav mürin taas meenutama sedasama "Pimedust".

Sari "Katla" on suurepärane võimalus Islandi mitte liiga kuulsas filmikunstis kaasa lüüa ja heita pilk ka selle riigi ellu. Kogu hooaeg kestab veidi üle kuue tunni. Kuid selle aja jooksul hakkavad tegelased tunduma vanade tuttavatena, nii et nende kogemused tunduvad tõesed ja liigutavad.

Projektilt ei tasu oodata uskumatuid keerukusi stiilis "Darkness". See on lihtsalt aeglane lugu mineviku valimisest, aktsepteerimisest ja püüdest parandada. Kuigi see teema tundub paljudele vaatajatele kindlasti lähedane ja tuttav.