"Spioonimängud" – film, mis ajab närvi ja igatseb NSV Liitu

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 03:53

Sulle meeldib intrigeeriv süžee, retroatmosfäär ja peen lavastajatöö.

18. märtsil jõudis ekraanile Briti film "Spy Games", milles osalesid ka Venemaa staarid. Peaosades selles mängisid Benedict Cumberbatch ja Gruusia näitleja Merab Ninidze, kes on rohkem kui korra osalenud välisprojektides.

Filmi lavastas Dominic Cook. Briti lavastaja asutas Shakespeare'i ajalooliste näidendite adaptsiooni The Empty Crown. Cook on tuntud ka filmist On the Shore, mis on Ian McEweni samanimelise romaani adaptsioon.

Cookiga saates "Spy Games" töötas meeskonnas stsenarist Tom O'Connor, kes on tuntud filmi "The Hitman's Bodyguard" järgi.

Film põhineb tõestisündinud sündmustel

Film räägib kahest spioonist, kes püüdsid külma sõja ajal nurjata Kuuba raketikriisi. Üks agentidest on Oleg Penkovski (Merab Ninidze), GRU polkovnik NSV Liidust. Teine on Briti ärimees Greville Wynn (Benedict Cumberbatch).

Penkovski on mures, et Hruštšov võib alustada tuumasõda. Kangelane võtab salaja ühendust USA saatkonnaga, et koostöös Lääne luureteenistustega riigipea plaane sekkuda.

Kuid Greville Wynn on tegelikult sunnitud saama Penkovski assistendiks. Turvaametnikud lubavad Wynne'ile tasu, tagavad turvalisuse ja mõnikord manipuleerivad ärimehe tunnetega. Ja ta on nõus minema NSV Liitu, et luua kontakt Vene spiooniga.

Nii saab alguse lugu keerulisest operatsioonist. Penkovski annab Winnile ümbrikud nõukogude arengute dokumentidega ja ta toimetab need MI-6-le. Ja ajapikku tekib kangelaste vahel sõprus, mida ei mõjuta ei keelebarjäär, päritolumaa ega sotsiaalne staatus.

Penkovski juhtum sai NSV Liidus väga kuulsaks ja tema nimi muutus pikka aega sõna "reetmine" sünonüümiks. Mõned ajaloolased peavad Penkovskit üheks kõige olulisemaks spiooniks USA jaoks. Teised väidavad, et tal ei olnud juurdepääsu salastatud materjalidele ja seetõttu ei saanud tema tegevus õõnestada valitsuse plaane.

Kuid isegi ajaloolist alust teadmata saab vaataja hõlpsalt aru süžee olemusest. Narratiiv on üles ehitatud järjepidevalt ja korralikult – saame aru, millest räägitakse ega esita üleliigseid küsimusi.

Süžee hoiab teid põnevuses

Wynne'i ja Penkovskit on filmis kujutatud elavatena, inimestena ning seetõttu tunneme kangelaste vastu kaastunnet. Soovime, et nende tegevus lõppeks ohutult. Mõistame, et agendid on ohus, ja see paneb meid muretsema.

Selle jaoks töötab ka aeglane jutuvestmise tempo. Tõepoolest, sellisel “tasemel” taustal ei paista isegi põgus pilk ja möödaminnes visatud sõna mitte vähem võimsad kui plahvatused märulifilmides. Igas tegelastevahelises suhtluses näeme, et kangelaste enesekontrolli tase on edetabelitest väljas. Agendid on sunnitud end kontrollima – avalikult ja kodus, jälgides hoolikalt, mida ja kuidas nad räägivad.

Jääb mulje, nagu mängiksid tegelased malemängu. Võitmiseks ja kangelaste puhul ellujäämiseks peate palju samme ette arvutama, pakkuma erinevaid võimalusi. Vaataja loeb kiiresti seda igapäevatoimingute "kunstlikkust", mis hoiab ka teda põnevuses.

Nõukogude Liitu on kujutatud elavalt ja maitsekalt

Tavalisi "pahasid venelasi" ja muid "jõhvikaid" pildil pole. Tänavatel karusid ei tiiruta ja inimesed ei mängi balalaikat. Meile näidatakse tavalisi elavaid inimesi oma hirmude, murede ja rõõmudega. Kõik tundub mitte tasane, loomulik.

Möödunud sajandi keskpaiga atmosfäär on suurepäraselt taastatud. Ekraanil - meile hästi tuntud esemed: kristallklaasid, sigaretid, patsides paelad. Detailid, nagu suuremahulised kaunistused, tekitavad nostalgiat. Stilistide töö on imeline: ka kangelaste kostüümid ja soengud saadavad meid tagasi minevikku.

NSV Liitu taaselustab ka loodusfilmimine. Tunneme ära Moskva alleed, stalinistliku impeeriumi stiilis hooned. Tõsi, siin on hotell kummalise nimega "Vitaliy", kuid tundub, et see on ainus puudus.

Huvitavad lavastajakäigud

Märkimist väärib film noir atmosfäär. Siinsed meestegelased, nagu peabki, on enamasti üsna karmid, külmad, balansseerivad hea ja kurja piiril. Neil on oma ebaselged tegutsemismotiivid. Kangelased on vaoshoitud, salajased, enesekindlad. Vestlused toimuvad mõnikord kõrvaltänavatel ning linna ruum, nagu kangelased ise, tundub karm ja rõhuv.

Kostüümid on samuti stiliseeritud ja monokroomsed: tegelased on sageli riietatud pikkadesse mantlitesse ja mütsidesse. Kangelased suitsetavad lõputult ja vaatavad karmilt kulmude alt.

Siin pole saatuslikke võrgutajaid, kuid naistegelased mängivad olulist rolli. Greville'i naine on iseloomuga daam, kes kahtlustab oma meest riigireetmises. Nende suhe on pingeline ja kirglik, mis meenutab ka noir’i. Muide, Jesse Buckley, kes hiljuti osales Charlie Kaufmani filmis “I'm Thinking To End It All”, sai naise rolliga suurepäraselt hakkama.

Erilist tähelepanu väärivad ka kunstilised detailid. Filmis on stseen, kus tegelased vaatavad balletti Luikede järv. Lavastuses olevad luiged on lummatud inimesed, kes elavad kaksikelu: päeval on nad linnud ja öösel võtavad nad inimese kuju. Näeme, kuidas teatris ei suuda Benedict Cumberbatchi kangelane pisaraid tagasi hoida, sest ta mõistab liiga hästi, mida tähendab “nõiutud” ja oma tegeliku mina varjamine.

Veel üks näide erksatest ja teravatest detailidest on episood, kus peategelased hoiavad käest kinni. See pisaratest ja kõlavatest sõnadest kõnekam žest iseloomustab elust kurnatud inimesi, kes on leidnud teineteises tõelisi kaaslasi.

Ideid, mis vaatajat puudutavad

Film viib vaataja mitmete huvitavate kaalutlusteni. Benedict Cumberbatchi kangelane ühes episoodis lausub napisõnalise lause: "Meie poliitikud vihkavad teie poliitikuid." See joon on üks filmi keskseid ideid: külma sõda ei peetud tegelikult suurriikide vahel. Ainult tüürimehed olid vaenujalal, samal ajal kui tavalised inimesed elasid oma elu edasi.

Penkovski motiivide uurimine näitab meile, et ajalugu mõeldakse aastate jooksul ümber. See, keda peetakse reeturiks, ilmub vaataja ette uues valguses. Pildil on GRU kolonel kujutatud inimesena, kes soovib võtta vastutuse ja ära hoida katastroofi. Tema on see, kes võtab teadlikult riske ja püüab mõjutada oma riigi saatust.

Ja see ajendab meid veel ühele olulisele mõttele: ajalugu ei teinud mitte ainult riigipead, vaid ka märkamatult tegutsenud tumedad hobused. Ja nad andsid olulise panuse meie olevikusse, mis ilma nende osaluseta oleks võinud teisiti näha.

Spioonimängud on haarav ja hästi tehtud ajalooline film. Pingeline noir atmosfäär ja kaasahaarav süžee teevad selle vaatamist väärt. Suurt huvi pakub ka rahvusvaheline casting: filmis mängisid näitlejad Suurbritanniast, Gruusiast, Venemaalt ja USA-st. Suurepärane lavastus nii köidab vaatajat kui annab toitu sügavaks arutlemiseks.