Audrey Hepburni 15 peamist filmi – Hollywoodi printsessid

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 03:53

See näitlejanna muutis populaarset kultuuri igaveseks.

Audrey Hepburnist on saanud de facto elegantsi ja graatsilisuse sümbol. Just tema ilmumisega ekraanidele asendusid lopsakad blondid nagu Jane Mansfield ja Marilyn Monroe, kes siis palli valitsesid, teise kaunitariga: laitmatu, loomulik, kogenud.

Audrey Hepburn sai stiiliikooni staatuse aga mitte ainult välimuse tõttu. Tema ustav sõber, moelooja Hubert de Givenchy aitas näitlejannal luua meeldejääva ja ainulaadse kuvandi. Oma riietuses säras Audrey oma parimates filmides: Hommikusöök Tiffany juures, Sabrina, Funny Face, How to Steal a Million, Charade jt.

Hepburni fännid ei mäleta mitte ainult tema peenikest piha, vaid ka lahke südant. Karjääri lõpus sai temast UNICEFi hea tahte suursaadik, et tõsta teadlikkust ebasoodsas olukorras olevate riikide laste probleemidest.

1. Rooma pühad

• USA, 1953.
• Komöödia, melodraama.
• Kestus: 118 minutit.
• IMDb: 8, 1.

Noor printsess Anne (Audrey Hepburn) tüdineb diplomaatilisel ringreisil tüütutest kuninglikest kohustustest ja jookseb mööda Roomat ringi. Kiirelt uinunud kangelanna leiab kohalik reporter Joe Bradley (Gregory Peck). Algul pole ta pähe kukkunud võõra tüdruku üle sugugi õnnelik. Kuid niipea, kui Bradley näeb ajalehes fotot Annast, saab ta kohe aru, kes tema ees on. Nüüd on tal tõeline sensatsioon käes.

Pärast Londoni ekraanitestide läbimist sai noor ja peaaegu tundmatu Audrey Hepburn kuulsa režissööri ja produtsendi William Wyleri filmis printsessi rolli.

Kuigi Wyler oli oma valiku õigsuses veendunud, sai ta kogenematu näitlejanna peale sageli vihaseks. Ta ei suutnud alati täita seda, mille kohta direktor temalt küsis. Näiteks ei suutnud Audrey Bradleyga hüvastijätmise stseenis pisarat välja pigistada. Paljude ebaõnnestunud katsete tõttu sai Wyler raevu, misjärel vaeseke päriselt nutma hakkas. Pildile tulid nende siiraste pisaratega raamid.

"Rooma puhkusega" sai alguse Audrey Hepburni ja Gregory Pecki sõprus. 1940.–1960. aastate üks nõutumaid Hollywoodi näitlejaid ütles, et kolm kuud koos Audreyga filmimist olid tema elu õnnelikumad. Kolleegid saidil säilitasid oma kiindumussuhte kuni näitlejanna surmani.

Lisaks sai Audrey Hepburn rolli eest filmis "Puhkus" oma esimese ja ainsa Oscari. Sel ajal oli ta vaid 23-aastane.

2. Sabrina

• USA, 1954.
• Romantiline komöödia.
• Kestus: 118 minutit.
• IMDb: 7, 7.

Hall hiir Sabrina (Audrey Hepburn) on hull miljonärist perekonna Davidi (William Holden) kergemeelse järglase järele. Et tütart armupalavikust ravida, saadab isa ta Pariisi. Seal muutub Sabrina võluväel luksuslikuks ja kogenud daamiks. Teda nähes armub David koheselt. Kuid nüüd pole tema vanem vend Linus (Humphrey Bogart) vastumeelne sellise võluva kaunitari kurameerimisele.

“Sabrina” tähistas Audrey Hepburni ja Hubert de Givenchy vahelise koostöö ja pikaajalise kiinduva sõpruse algust. Moekunstnikule Hepburni välimus kohe muljet ei avaldanud ja tõepoolest arvas ta alguses, et teeb koostööd tema kuulsama nimekaimu Catherine'iga. Aga kui Hubert Audreyt ekraanil nägi, oli ta hingepõhjani rabatud. Kuni oma päevade lõpuni jäi näitlejanna tema muusaks ja ideaaliks ning pärast tema surma kaotas couturier, nagu paljud ütlesid, oma peamise inspiratsiooniallika.

Kogu filmi muusikaliseks juhtmotiiviks on laul La Vie en Rose, mille sõnad on kirjutanud legendaarne Edith Piaf. Hiljem sai sellest kompositsioonist laulja tunnusmärk.

3. Naljakas nägu

• USA, 1957.
• Komöödia, muusikal, melodraama.
• Kestus: 103 minutit.
• IMDb: 7, 1.

Kuulsa moeajakirja peatoimetaja Maggie Prescott (Kay Thompson) otsivad koos juhtiva fotograafi Dick Averyga (Fred Astaire) kaanele värsket nägu, kuid ei leia seda kurnatud ja ebaloomuliku moe seast. mudelid. Kui Dick kohtub tagasihoidliku raamatumüüja Joe Stocktoniga (Audrey Hepburn), mõistab ta kohe: ta on uus ideaal, mis muudab moemaailma.

Pärast edukaid "Rooma puhkust", "Sabrinat", aga ka "Sõda ja rahu", kus Audrey kehastas õrna Nataša Rostovat, läks kogu Ameerika hapra brüneti pärast hulluks. Audrey Hepburni kuulus riietus filmis Funny Face – mustad kitsad püksid ja must kaelus kurgu all – on saanud iga boheemlasliku moemehe kohustuslikuks.

Kapriisse ja rumala moemodell Marioni rollis oli oma aja kõrgeima palgaga modell Dovima. Loos asendab Joe tüdrukut. Ja selles on lihtne näha sümbolit, kuidas mugavus ja spontaansus asendavad pretensioonika kõrgmoe.

4. Armastus pärastlõunal

• USA, 1957.
• Romantiline komöödia.
• Kestus: 130 minutit.
• IMDb: 7, 3.

Billy Wilderi lavastatud romantiline komöödia räägib, kuidas pariislanna Ariana Chavess (Audrey Hepburn) otsustas armuda kuulsasse Ameerika miljonärisse ja mängupoisse Frank Flanneganisse (Gary Cooper). Nõiutud Frank pöördub kauni võõra otsimise nimel detektiivi poole, kuid detektiiv osutub tüdruku isaks.

Film kukkus Ameerika kassasse, kuid kogus Euroopas korraliku kassa. Filmi kommertslik läbikukkumine oli suuresti tingitud peaosatäitja Gary Cooperi vanusest. Ameerika publik leidis, et keskealine näitleja ei sobi noorele Audrey Hepburnile. Kuigi ta ise sellega nõus ei olnud.

5. Nunna lugu

Nunna lugu

• USA, 1959.
• Draama, biograafiline film.
• Kestus: 149 minutit.
• IMDb: 7, 6.

Film räägib tõestisündinud loo Belgia tüdrukust Gabrielle van der Malist, kes sündis jõukasse perekonda, kuid otsustas usulises ordus noviitsina sealt lahkuda. Seal võttis ta uue nime – õde Luke. Olles omandanud troopilise meditsiini oskused, saadetakse Luke neid kaugesse Aafrika kolooniasse ellu viima.

Romantilise komöödia staar Audrey Hepburn on näidanud, et suudab luua keeruka dramaatilise pildi, ja sai teenitult Briti akadeemia auhinna parima naisnäitleja kategoorias. Film nimetas ka kaheksale Oscarile, sealhulgas parima naisnäitleja eest Audreyle, kuid ei saanud ühtki.

6. Andestamata

• USA, 1960.
• Lääne draama.
• Kestus: 115 minutit.
• IMDb: 6, 7.

Tegevus toimub 1850. aastatel Texases. Kiowa indiaanlased tahavad võtta Zachariase perekonna noorima tütre Racheli (Audrey Hepburn), keda nad peavad oma hõimuks. Kuid tema vanem vend Ben Zachariah (Bert Lancaster) ei kavatse oma õest nii kergesti loobuda, Kuulsa gangsterfilmi režissööri John Houstoni film on läbinud tootmisprotsessi tule ja vee. Lisaks rahastamisprobleemidele sai peaosatäitja Audrey Hepburn pärast hobuse seljast kukkumist vigastada. Et järgmise filmi "Hommikusöök Tiffany juures" võteteks täielikult taastuda ja oma esiklaps turvaliselt ilmale tuua, oli Hepburn sunnitud aasta pausi võtma.

7. Hommikusöök Tiffany juures

Hommikusöök Tiffany juures

• USA, 1961.
• Romantiline komöödia.
• Kestus: 115 minutit.
• IMDb: 7, 7.

Alphonse ja mitte nii õnnelik kirjanik Paul Varzhak (George Peppard) asusid elama New Yorki. Ta kohtub oma naabri Holly Golightlyga (Audrey Hepburn), meeleheitel näitekirjanikuga, kes jumaldab Tiffany juveelipoodi. Holly on pealiskaudne loll, kuid osutub palju sügavamaks, kui esmapilgul paistab.

Massiteadvuses seostatakse Audrey Hepburni kõige sagedamini Holly Golightly rolliga, mis lõpuks kindlustas tema kui maailmakuulsuse staatuse.

Stsenarist George Axelrod töötas Ameerika näitekirjaniku Truman Capote süžee ümber, siludes teatud momente. Eelkõige muutus gei jutuvestja kangelanna armuhuviliseks ja muutis vastavalt tema orientatsiooni.

Kuid isegi muudatustega mõjus Hommikusöök Tiffany juures plahvatava pommina. Tõepoolest, esiplaanil oli naine, kes vahetab fänne nagu kindaid ja eitab abielu tähtsust – tollal peaaegu prostituut. Kuid Audrey Hepburni kaubamärgi süütus pehmendas tema iseloomu emantsipatsiooni. Ja kokkuvõttes osutus meeste küünilise jahimehe asemel hoopis iseseisev metropoli elanik, kes teab, mida elult tahab.

Filmi tunnuseks polnud mitte ainult Hubert de Givenchy rõivad, vaid ka Audrey Hepburni enda esituses laul Moon River. Viimane pälvis 1962. aastal helilooja Henry Mancini ja sõnade autor Johnny Mercer akadeemia auhinna. See lihtne laul, mis on loodud näitlejanna tagasihoidlikke vokaalseid võimeid silmas pidades, on saanud džässi kullastandardiks ja on sünnitanud lugematul hulgal tõlgendusi.

8. Lastetund

Lastetund

• USA, 1961.
• draama.
• Kestus: 107 minutit.
• IMDb: 7, 8.

William Wyleri dramaatiline film uurib kuulujuttude laastavat mõju ja indiviidi võimet mässata stereotüüpide ja sallimatuse vastu.

Noored õpetajad Karen Wright (Audrey Hepburn) ja Martha Doby (Shirley MacLaine) avavad erainternaatkooli. Kapriisne ja kättemaksuhimuline õpilane Mary Tilford (Karen Balkin), keda Karen solvab, süüdistab tüdrukuid afääris. Kuulujutud levivad murettekitava kiirusega. Puhkenud skandaal teeb lõpu õpetajate mainele, kes muutusid lugupeetud ühiskonnaliikmetest hetkega heidikuteks.

Audrey Hepburni viimane must-valge film oli üks esimesi Hollywoodis, mis käsitles homoseksuaalsuse küsimusi. Ja kuigi seda tänapäevaste standardite järgi vaevalt progressiivseks nimetada saab, on see pilt omamoodi teejuht sellest, kuidas LGBT-inimesi koheldi USA-s 1960. aastate alguses.

9. Charada

• USA, 1963.
• Romantiline detektiiv.
• Kestus: 113 minutit.
• IMDb: 8, 0.

Noor ameeriklanna Regina Lampert (Audrey Hepburn) on esitamas lahutust. Ta naaseb kuurordist ja saab teada, et tema abikaasa tapeti salapärastel asjaoludel ja kogu nende ühisvara on välja müüdud. Peagi on suures ohus ka Regina ise, seega tuleb kasuks juhusliku tuttava Peter Joshua (Cary Grant) toetus.

Iseloomuliku tühjuse ja kaotuse õhkkonna tõttu omistatakse filmile sageli Alfred Hitchcock, kuid tegelikkuses on selle režissöör Stanley Donen. Seetõttu nimetatakse "Charadat" mõnikord mitteametlikult "parimaks Hitchcocki filmiks, mida Hitchcock kunagi teinud".

Suurem osa tööst maali kallal toimus Pariisis. Peaaegu samades kohtades oli režissöör Richard Quine paar kuud varem filminud Paris When It Is Hot. Selles mängis ka Audrey Hepburn.

Audrey sai Regina Lamperti rolli eest prestiižse BAFTA.

10. Minu ilus leedi

• USA, 1964.
• Muusika, draama, melodraama, komöödia.
• Kestus: 170 minutit.
• IMDb: 7, 9.

Bernard Shaw näidendi "Pygmalion" süžee on tuttav paljudele: lingvistikaprofessor Henry Higgins (Rex Harrison) teeb kihla, et muudab kohmakast lilleneiu Eliza Doolittle'ist (Audrey Hepburn) tõelise daami. Pealegi veel selline, et isegi ühiskonnakoorik palees saatkonna vastuvõtul ei aima tema tegelikku päritolu.

Vaatamata tohutule kassale ja 12 Oscari nominatsioonile purustas film Audrey Hepburni laitmatu näitlejamaine. Fakt on see, et Eliza Dolittle'i kuvand publiku meelest oli juba Julie Andrewsiga tihedalt seotud - just tema mängis seda rolli samanimelises muusikalis. Ja Andrewsi fännid olid kohutavalt pettunud, kui said teada, et Elizat mängib teine näitlejanna.

Lisaks mõjutasid avalikkuse ettekujutust Audrey Hepburnist produtsentide vastuolulised otsused. Kuigi näitlejanna valmistus vokaalnumbriteks vastutustundlikult ja võttis laulutunde, oli tema enda hääle ulatus piiratud. Seetõttu otsustas stuudio viimasel hetkel asendada Hepburni osad professionaalse laulja Marnie Nixoni vokaaliga. See tekitas ka kriitikat.

Võib-olla sellepärast ei kandideerinud Hepburn järgmisel aastal – kõigi filmi "Minu õiglase leedi" nominatsioonidega - isegi parima naisnäitleja Oscarile. Ja Julie Andrewsi auhind tema rolli eest filmis Mary Poppins nägi süüdi Audreyle välja nagu Ameerika filmiakadeemia teadlaste peen torge.

11. Kuidas varastada miljon

• USA, 1966.
• Komöödia.
• Kestus: 123 minutit.
• IMDb: 7, 6.

Kõrgseltskond tunneb Charles Bonnet’t (Hugh Griffith) kui arvestatavat kollektsionääri. Kuid tegelikult kirjutab kangelane, olles andekas kunstnik, väljapaistvate meistrite võltsinguid ja müüb neid originaalidena.

Pettur suudab säilitada ideaalset mainet, kuni ühel päeval ilmub mainekale Pariisi näitusele tema erilise väärtuseta perekondlik pärand. Edaspidine uurimine võib paljastada, et kujuke, mida Charles Bonnet esitleb kui kuulsa itaalia skulptori hindamatut tööd, on väärtusetu koopia.

Et päästa oma isa autoriteeti, otsustab tema armastav tütar Nicole (Audrey Hepburn) varastada muuseumist kompromiteeriva kujukese, kasutades selleks Simon Dermoti (Peter O'Toole) toetust. Iroonilisel kombel osutub Simon võltsdetektiiviks.

Hubert de Givenchy loodud luksuslikud rõivakomplektid filmist on saanud paljude naiste ihaldusobjektiks. Mõned vaatajad käisid isegi mitu korda kinos, et Audrey Hepburni kleite paremini näha.

12. Oodake pimeduseni

• USA, 1967.
• Psühholoogiline põnevik.
• Kestus: 108 minutit.
• IMDb: 7, 8.

Krundi keskmes on koduperenaine Suzie (Audrey Hepburn), kes kaotas autoõnnetuse tagajärjel nägemise. Tema majja kukub kahtlase sisuga narkodiileritele kuuluv kaltsunukk. Bandiidid eesotsas psühhopaatilisest tapja Routiga (Alan Arkin) kavatsevad nuku tagasi saada. Pime Susie pole aga kaugeltki nii abitu, kui nad arvavad.

Rolli eest oma karjääri ainsas põnevusfilmis sai Audrey Hepburn Oscari ja Kuldgloobuse nominatsioonid. See polnud näitlejanna jaoks tavaline kogemus. Lõppude lõpuks keeldus ta kõigist rollidest filmides, kus võis esineda vägivalda, ega tahtnud isegi koostööd teha Hitchcockiga, kes unistas teda filmis No Lunaraha kohtunikule tulistada.

Stephen King märkis oma mitteilukirjanduslikus raamatus "Surmatants" (Danse Macabre), mis on pühendatud õudusžanrile kirjanduses ja kinos, maali ühe oma lemmikuna.

13. Kaks teel / Kaks teel

• Suurbritannia, 1967.
• Melodraama.
• Kestus: 111 minutit.
• IMDb: 7, 5.

Filmi keskseks teemaks on lahutuse äärel oleva abielupaari keeruliste suhete probleem. Mittelineaarses narratiivis jõuab kahe armastaja lugu järk-järgult publiku ette. Mark (Albert Finney) ja Joanna (Audrey Hepburn) reisivad mööda Lõuna-Prantsusmaa rannikut, kus nad kunagi kohtusid. Kangelased mõistavad tasapisi, et nad vajavad teineteist ikka väga.

Veel üks mitte päris tavaline roll Audrey Hepburnile. Näitlejanna jättis oma tavapärase üleva romantilise kuvandi ja kehastas hoopis teistsugust, elulisemat. Ka selles filmis pole Givenchy rõivaid – režissöör Stanley Donen soovis, et Audrey Hepburni tegelaskuju kannaks tavalisi riideid, mida saab osta tavapoest.

Joanna Wallace'i rolli eest pälvis näitlejanna Kuldgloobuse nominatsiooni parima naisnäitleja muusikalis või komöödias.

14. Robin ja Marian

• USA, 1976.
• Seiklusfilm, draama, melodraama.
• Kestus: 106 minutit.
• IMDb: 6, 6.

Klassikalise Robin Hoodi loo ümbermõtestamine. Robin (Sean Connery) ja Marian (Audrey Hepburn) pole enam noored, kuid armastavad teineteist siiski. Kangelaste õnnel pole aga määratud jätkuda: pole ju Robin sugugi pere jaoks loodud.

Audrey Hepburn mängis selles filmis oma poegade Seani ja Luke'i palvel. Neil oli hea meel, et Robin Hoodi hakkab kehastama tõeline James Bond. Ja te ei saa vaielda – lõppude lõpuks lõi Sean Connery tõesti Agent 007 klassikalise kuvandi ja oli ainus Bond, kes sai au-Oscari.

15. Nad kõik naersid

• USA, 1981.
• Komöödia.
• Kestus: 106 minutit.
• IMDb: 6, 6.

Kaks detektiivi John Russo ja Charles Rutledge (Ben Gazzara ja John Ritter) töötavad New Yorgi detektiivibüroos. Nende ülesandeks on hoida silm peal kahel kaunil daamil, keda nende jõukad abikaasad kahtlustavad truudusetuses. Russo määratakse luksusliku Angela Niotese (Audrey Hepburn) juurde ning Rutledge ja tema kamraad Arthur Brodsky (Blaine Novak) hoolitsevad noore Dolores Martini (Dorothy Stratten) eest. Jälituse käigus armuvad detektiivid üksteisesse omaenda kahtlusalusesse.

Selle pildiga on seotud õudne lugu, mis tähistas New Hollywoodi lõppu. Võtteplatsil alustas Dorothy Stratten afääri režissöör Peter Bogdanovitšiga. Ja peagi tappis noore näitlejanna jõhkralt tema abikaasa, fotograaf Paul Snyder, kes ei tahtnud tüdrukut teise juurde lasta. Selle kõrgetasemelise juhtumi tõttu keeldusid suuremad stuudiod filmi levitamast. Selleks, et vaatajad pilti näeksid, hakkas Bogdanovitš levitama oma rahaga. Kuid publik ja kriitikud tervitasid filmi jahedalt ning režissöör oli sunnitud pankroti välja kuulutama.

Pilt leidis siiski äratundmist, kuid palju hiljem. Seda nimetas Quentin Tarantino meistriteoseks, kes on tuntud oma erinevate kinosõltuvuste poolest. «Nad kõik naersid» esteetikat kajastus Tarantino enda filmides, näiteks krimidraamas «Jackie Brown».

Kaunis Audrey Hepburn ei ilmunud enam laiadele ekraanidele, välja arvatud telefilm Armastus varaste seas ja väike roll Steven Spielbergi filmis Alati.