Sisukord:

Filmi "Ema!" varjatud tähendus. Darren Aronofsky: süžee tõlgendus ja ebaselged viited
Filmi "Ema!" varjatud tähendus. Darren Aronofsky: süžee tõlgendus ja ebaselged viited
Anonim

Religioossed varjundid, mürgised hoiakud ja looduse hävitamine viimaste aastate ühel vastuolulisemal pildil.

Filmi "Ema!" varjatud tähendus. Darren Aronofsky: süžee tõlgendus ja ebaselged viited
Filmi "Ema!" varjatud tähendus. Darren Aronofsky: süžee tõlgendus ja ebaselged viited

Peaaegu kõik Darren Aronofsky teosed on täidetud sümboolikaga ja sisaldavad mitmeid tõlgendusi. "Ema!" pole erand. Autor näitas kammerlikku lugu, mis aga hõlmab paljusid aktuaalseid ja igavikulisi teemasid.

Kriitikud ja vaatajad leiavad süžeest palju varjatud tähendusi ja versioone. Mõnda neist kinnitab Aronofsky ise. Kuid see ei takista kõigil filmi tähendust ja lõppu ise kindlaks määrata.

Mis filmis toimub

Pilt algab mahapõlenud maja "puhastusega". Kellegi käsi paneb riiulile kristalli, mille peale peategelane ärkab. Kogu filmi tegevus toimub ühes majas, mis seisab kuskil äärelinnas. Ema ja Ta elavad selles (kangelaste nimesid ei nimetata).

Ta (Javier Bardem) on kuulus luuletaja, kes kannatab loomingulise kriisi käes ja püüab kirjutada uut raamatut. Selle peamine väärtus ja inspiratsiooniallikas on uuringus olev kristall.

Ema (Jennifer Lawrence) hoolitseb maja eest, teeb selles remonti ja loob selles oma maailma paradiisi või ideaalse loodussüsteemi moodi. Samal ajal kuulab ta pidevalt eluruumi seintes südamelööke ja leiab põrandast veritsevaid auke.

Kord tuleb nende majja tundmatu inimene, kes näib olevat poeedi loomingu austaja. Peremees lubab külalisel jääda vaatamata ema vastuväidetele. Samas on kummalisel mehel seljal arm, justkui roide väljatõmbamisest.

Pärast külalist tuleb tema naine, siis tungivad majja nende lapsed. Nad lähevad tülli ja üks vend tapab teise. Lisaks koguneb mälestuspäeval majja üha rohkem kutsumata külalisi, mis toob kaasa üleujutuse.

Mõni kuu hiljem valmistub Ema lapse sünniks ja poeet lõpetab oma uue teose. Peagi tungib majja hulk tema fänne, kes hävitavad kõik, mis nende teel on. Samal ajal algab ema sünnitus, kuid peagi tirib lapse austajate hulk minema. Nad annavad last religioosse sümbolina käest kätte, kuid tapavad ta siis kogemata.

Raevunud Ema laseb maja õhku ning Ta viib tema söestunud keha kontorisse ja eemaldab naise südamest kristalli, viies tegevuse tagasi algusesse.

Mis on süžee keskmes

Planeedi hävitamine inimese poolt

Õudusfilm "Ema!": planeedi hävitamine inimese poolt
Õudusfilm "Ema!": planeedi hävitamine inimese poolt

Üks ilmsemaid selgitusi filmi süžeele on inimkonna ebaviisakas suhtumine loodusesse. Selles tõlgenduses on maja Maa ja Ema on see “ema loodus”, kes ise taastab planeedil taimestiku (teeb remonti) ja annab uue elu (sünnitab lapse).

Algul tullakse viisakalt, aga kohe rikutakse reegleid – esimene külaline suitsetab siseruumides. Ja siis hakkavad nad käituma üha jultunumalt, kasutades esmalt maja tualettruumina ja seejärel lõhkudes kõike, mida loodus on loonud.

Ta "reageerib" neile ka erinevate kataklüsmidega (üleujutused ja tulekahjud). Ja pärast sissetungijate hävitamist taastab loodus ise maja ja naaseb ajaloo algusesse.

Seda versiooni kinnitas ka režissöör ise ajakirjale Variety antud intervjuus. Tema sõnul kohtlevad inimesed Maad austuseta, röövivad ja vägistavad seda. See on Aronofsky ja seda üritati filmis näidata.

Julm jumal ja piiblilood

Samas intervjuus ütles režissöör, et Javier Bardem mängis selles filmis Jumalat ning tema kõige julmemas ilmingus – nagu ta Vanas Testamendis esines – isekas ja nõudlik kummardamine. Jumal loob maja, mille järel hoolitseb selle eest Ema (loodus).

See maja on meie isiklik paradiis. Ja mulle meeldib luua.

Ema

Kogu loos on palju ilmseid piibliviiteid. Esimesed inimesed, kes peategelastele külla tulevad, on Aadam ja Eeva (neid ei nimetata ka). Seetõttu ilmubki mees naise ette ja tal on seljal arm, justkui eemaldatud ribist.

Nende lapsed on ilmselgelt Kain ja Aabel, nii et üks vend tapab teise tahtmise tõttu. Huvitaval kombel mängisid nende tõelised vennad: Donal ja Bryn Gleason.

Maja üleujutus pärast esimest külaliste sissetungi on üleujutuse analoog. Siis sünnitab Ema (Jumalaema) lapse, milles on ilmne vihje Jeesusele, kuna fanaatikud tapavad ta ja söövad ta liha. Noh, näib, et lõpp viib apokalüpsise ideeni, mis hävitab kõik inimesed, kui nad jätkavad sel viisil käitumist.

Muusa annab end oma loojale

Õudusfilm "Ema!": Muusa, kes annab end loojale
Õudusfilm "Ema!": Muusa, kes annab end loojale

Bardemi tegelast võib pidada loojaks mitte ainult jumalikus, vaid ka puhtpoeetilises mõttes. Ta loob teoseid ja ema on tema muusa. Sel ajal, kui ta üritab vähemalt midagi kirjutada, on naine hõivatud igapäevaste asjadega, maja ettevalmistamise ja renoveerimisega. Ja samal ajal on tema kohus inspireerida luuletajat uuele loomingulisusele.

See puudutab sind. See puudutab alati sind ja sinu tööd. Kas arvate, et nad aitavad teil kirjutada? Mitte kunagi! Ma ehitasin terve maja üksi seest ja väljast ning sa ei kirjutanud sõnagi.

Ema

Taas populaarseks saanud Ta on kuulsuses ja austajates ujutatud, unustades isegi keedetud õhtusöögi. Ja ema peab pärast fännide pealetungi tagajärgedega tegelema ja maja uuesti koristama. Peamine juhtub aga finaalis, kui selgub, et kristall, mida luuletaja nii valvas, on tegelikult tema muusa süda.

Ta annab end täielikult Temale üle, et ta saaks edasi luua. Ja viimased kaadrid, mis kordavad sissejuhatust, aga hoopis teise näitlejannaga, näitavad, et poeedil on kohe uus muusa.

Mürgised suhted perekonnas ja ühiskonnas

Õudusfilm "Ema!": Mürgised suhted perekonnas ja ühiskonnas
Õudusfilm "Ema!": Mürgised suhted perekonnas ja ühiskonnas

Kui loovusest ja religioonist laskuda inimese igapäevaellu, siis "emme!" hõlmab ka paljusid olulisi teemasid. Esiteks patriarhaadi idee. Ema on alati oma mehe varjus. Ta ei küsi tema arvamust, kui kutsub majja külalisi, ja naine tegutseb pidevalt teenijana. Samal ajal ei saa ta isegi aru, et ta ei sobi talle, ja teeb jätkuvalt ainult seda, mida ta teha tahab.

- Miks sa minuga nõu ei pidanud, kutsudes neid jääma?

Tead, ma ei pidanud seda oluliseks.

Ema ja tema

Teiseks on filmis mitmeid vihjeid hirmust emaduse ees. Tulev naine vihjab häbematult, et Emal on aeg sünnitada, toimides siin traditsioonilise "kellakeeramisega" inimest peale suruva ühiskonnana.

Uskuge mind, noorus läheb mööda. Lapsi saama. See loob koos midagi, mis tugevdab teie abielu.

Naine (Michelle Pfeiffer)

Kui tajuda maja kangelanna keha analoogina, siis selles toimuvaid muutusi võib pidada raseduse ajal toimuvate kehamuutuste hirmu peegelduseks – veritsev auk põrandas, südamepekslemine, mida Ema kuuleb seintes, üleujutus ja sellele järgnenud lapse surm viitavad sellele üsna selgelt.

Kolmandaks, isegi kui te ei puuduta peresuhteid, on "ema!" on vihjeid sotsiaalsele tungimisele introverdi ellu. Veelgi enam, Ta tegutseb särava ekstraverdi rollis: kutsub majja külalisi ega mõista, miks ema sellega rahul pole.

Tema jaoks on võõraste inimeste viibimine majas ja isiklikus elus ning nende käitumine täiesti vastuvõetamatu. Kuid ühiskond hakkab dikteerima oma reegleid, mis toob kaasa katastroofi.

Kuidas film lõpeb

Pildi lõpp kordab täielikult sissejuhatust, mida paljud ei märka, kuna nad pole tulevasest tegevusest veel teadlikud. Päris filmi alguses paneb Ta riiulile kristalli, misjärel mahapõlenud maja koristatakse ja ema ärkab oma voodis. Pärast kõiki filmi sündmusi juhtub lõpus täpselt sama.

Ainult sel korral ärkab voodis teine ema (mängib Laurence Leboeuf). Erinevates tõlgendustes tähendab see kas looduse järgmist ringi pärast selle hävitamist inimese poolt või uut maailma loomist Jumala poolt või järjekordset muusat looja jaoks.

Igal juhul on krunt tsükliline ja vihjab, et edaspidi kordub tegevus täielikult ja maja hävib uuesti.

Kuidas publik pildist aru sai

Õudusfilm "Ema!": Kuidas publik pildist aru sai
Õudusfilm "Ema!": Kuidas publik pildist aru sai

Vaatamata autori enda arvamusele ja paljudele juba teadaolevatele tõlgendustele on filmi "Ema!" lubab ka teisi versioone. Osaliselt võib seda pidada psühholoogiliseks testiks, kus igaüks näeb midagi oma, lähimat või vastupidi kohutavat.

Autor ise räägib sellest otse luuletaja huulte kaudu. Pärast fännidega rääkimist ütleb ta: "Nad said kõigest aru. Aga igaüks sai isemoodi aru." Seda kinnitavad kriitikute ülevaated ja lihtsalt publiku arvamused.

Pildid […] meenutavad Abu Ghraibi, Iraagi sõda, Euroopa rändekriisi ja palju muud.

Zach Sall IndieWire

Suurema osa filmist on ta (Lawrence) ingel ja tema lähim kolleeg on Lucifer. Nagu ingel, on ta teenija (teeb süüa, koristab, hoolitseb maja eest, samal ajal kui Jumal “loob”). Kelder – allilm – on tema pärusmaa ja sellest saab tuleallikas. Michelle Pfeiffer – Eve – jäeti üksi Luciferiga rääkima, samal ajal kui Jumal ja Aadam jalutavad. Lawrence annab juhiseid, kuid keegi ei kuula. Justkui tooks ta inimestes esile halvima osa ja ahvatleks neid sõnakuulmatusest.

MountainDewsRealGood Reddit

Kogu filmi vältel läheb kangelanna Jennifer Lawrence kriisihetkedel vannituppa ja joob üksi mingit kollast vees lahustatud pulbrit. Ta rahustab teda. […] Võib-olla viitas Aronofsky neis stseenides Ameerika feministi ja kirjaniku Charlotte Perkins Gilmani loole "Kollane tapeet". Kollane sümboliseerib hullumeelsust ja Gilmani romaan räägib naisest, kes läheb hulluks sünnitusjärgse psühhoosi käes.

Vadim Elistratov DTF

Kes vaatas "ema!" Aronofsky? Filmi viimane veerand on geniaalne !!! Aga üldiselt … kes sai aru, millest film räägib? Versioonide massist jõudsin geeniuse hullumeelsuseni, kes purustades kõik oma teel, püüdleb inspiratsiooni ja nõudluse poole, mis piirneb hullumeelsusega

Vaatasin eile filmi "Ema!". Kõik ütlesid, et see on arthouse ja üldiselt phi, aga film on huvitav ja väga sügav. Vähemalt nägin teistsugust sõnumit kui see, mille Aronofsky sellesse pani. Kuid mis tahes sõnum on edevuse, andekuse ja hinge kohta. Ja isegi natuke feminismist. Siin.

Paljude vaatajate jaoks reageerib film kuidagi omal moel. Seetõttu ei pruugi isiklik taju ühegi ülaltoodud teooriaga kokku langeda. "Ema!" spetsiaalselt filmitud kahemõtteliselt, et tekitada emotsioone ja peegeldusi.

Soovitan: