Ajalooline draama ja autoristiil: miks peaksite kindlasti vaatama filmi "Lemmik"

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 03:53

Üks peamisi "Oscari" nominente avaldati - me räägime tema Yorgos Lanthimose teeneid ja loomingulist stiili.

Näib, et mis tahes ajastu kohta on praegu ilmumas palju ajaloolisi filme. Nende hulgas on nii julmi kui ka avameelseid süžeesid, aga ka romantilisi melodraamasid ja isegi komöödiaid.

Kuid Yorgos Lanthimosel õnnestus lugu näidata omanäoliselt autoripäraselt ja seetõttu on loogilisem panna "Lemmik" ühte ritta mitte traditsiooniliste kostümeeritud draamade, vaid lavastaja varasemate töödega.

Ebakonventsionaalne vaade ajastule

Varem Lanthimos minevikustseene ei puudutanud, eelistades kas realistlikke või peaaegu fantastilisi pilte. Näiteks filmis "Fang" näitas ta lugu perekonnast, kes elab ainult oma kodu territooriumil, praktiliselt ilma kontaktita välismaailmaga.

Lobsteris esitles režissöör düstoopiat, kus üksildastel inimestel on vaja võimalikult kiiresti paariline leida, muidu muudetakse neist loomad. Ja "Püha hirve tapmises" tundub süžee olevat lihtne peredraama, kuid siis saab kogu tegevus müstilise varjundi.

Lantimos otsustas saates The Favorite näidata kaunite kostüümide ja ballide ajastu nõmedat poolt, kutsudes kõiki romantiliselt mõtlevaid inimesi vaatama, kuidas elu 18. sajandil tegelikult kulges.

Niisiis ilmub paleesse üks peategelasi Abigail (Emma Stone), kes on üleni mudaga määritud: vallatu kaaslane lükkas ta vankrist välja. Teeniseid vägistatakse siin, võõrad ei häbene sugugi ega oska haigusi üldse ravida.

Ja kõige keskmes on kuninganna Anne, kes on peaaegu häiritud ega saa enam ilma abita liikuda. Formaalselt valitseb ta endiselt osariiki, kuid tegelikult on otsused juba ammu langetanud tema lemmikleedi Sarah (Rachel Weisz). Kuninganna ise näeb lihtsalt haletsusväärne välja.

Olivia Colman on monarhi kuvandiga hämmastavalt harjunud. Kui järele mõelda, peaks tema tegelaskuju mitte meeldima. Suurepärane näitlejamäng paneb aga kaasa tundma haigele inimesele, kes lihtsalt ei märka, et kõik lamavad. Samuti ei mõista ta, et Abigail läheneb talle ainult selleks, et saada koht kohtus.

Ajastu, mida nad on harjunud kujutama kauni ja graatsilisena, on Lanthimose filmis näidatud räpasuse, alatuse ja intriigide ajana. Lemmikud kaklevad surnuks kuningannale lähedasema koha pärast, unustamata ka kõrvalromaane, poliitikud mõtlevad ainult enda kasule ja kasutavad isiklikke sidemeid. Ja Anna ise, nagu hääbuva jõu sümbol, vaatab toimuvat rumala lapse silmadega.

Mittestandardne pildistamine

Visuaalselt ei saa Yorgos Lanthimose filme segi ajada teiste režissööride töödega. Arvutiefektide ja keeruka töötluse ajastul järgib ta jätkuvalt maksimaalse naturalismi põhimõtet.

Varasemate filmide puhul on see seletatav väikese eelarvega: sõltumatul Kreeka režissööril lihtsalt polnud võimalust teisiti filmida. Kuid autor ei muutnud oma lähenemist Lobsteris, kus esinesid kuulsad Hollywoodi näitlejad.

Seetõttu filmiti suurem osa filmist loomulikus valguses ja peaosatäitjaid ei tehtud välja selleks, et näidata, millised nad tegelikult välja näevad.

Lanthimos andis ka näitlejatele võimaluse oma kujundid ise välja mõelda. Nii sai Colin Farrell oma veidrad vuntsid ja soengu.

Homaar

Homaar

"Lemmik" kehastab täpselt sama lähenemist, mis on jällegi harjumatu ajaloolise filmi puhul, mis on sageli tehtud võimalikult eredalt. Kuid Lanthimos pildistab ka ööstseene tõelises pimeduses. Valgust annavad vaid tõrvikud ja küünlad, mis kaadris on näha.

Mõnikord muudab see pildi raskesti loetavaks, kuid võimaldab mõista, kuidas kõik tegelikkuses välja nägi. Ja ühe kangelanna kukkumine tee äärest illustreerib reaalsust suurepäraselt.

Selline lähenemine on mõjutanud siseruumides filmimist. Palee olustiku tõetruuks edasiandmiseks filmiti film Hatfieldi maja kinnisvaras, kus kunagi elasid Edward VI ja Elizabeth I.

Kui aga võttetehnoloogiast veidi aru saada, saab selgeks: kinnistu koridoride laius sunniks režissööri pildistama vaid väga lühikesi kaadreid, et kaamera kõndivatele inimestele järgneks. Seetõttu tehakse paviljonides ruumid vajalikust palju laiemaks.

Kuid Lanthimos läheb ka siin teist teed. Nagu varemgi, teeb ta pikki kaadreid, kasutades lihtsalt lainurkobjektiivi. Seetõttu võib suures saalis kaamera järsult keerates tunda peapööritust: servade ümber esinev moonutus tekitab tugeva väreluse.

Heliriba kas kõlab tegelikult süžees endas – näiteks istub keegi klavessiini taga või mängib aias orkester – või taandub see monotoonseks minimalismiks. Autor ei koorma tegevust heliga üle, lisades seda vaid kõige vajalikumatel hetkedel.

Kuid ei tasu arvata, et "Lemmik" kaotab seetõttu kogu ajaloolise ajastu ilu. Üksikuid kaadreid filmist võib imetleda kaua. Ilusaid kostüüme ja seinavaipu täiendavad näitlejannade graatsilised kujutised, kuid neil puudub särav meik. Emma Stone'i nägu näeb palju loomulikum välja kui paljudes teistes filmides.

Ja kui üks kangelannadest saab armi, ilmub tema näole ilus lint. Lanthimos teab, kuidas vastikuses ilu leida. Vastupidiselt võib see lisada esteetilistele kaadritele ebameeldivat realismi.

Mittestandardsed suhted

Yorgos Lantimos näitab oma filmides sageli väga ebastandardseid inimsuhteid ja mõnikord on need vastuvõetava piiril. Filmis "Alpid" rääkis ta inimestest, kes tasu eest "asendavad" surnud sugulaste perekondi: räägitakse tavalistel teemadel, õhtustatakse, käiakse koos kinos.

Lobsteris püüdsid tegelased leida kaaslast, vabanedes samal ajal seksuaalsest külgetõmbest. Kuid võib-olla oli kõige provokatiivsem "Fang", kus isoleeritud perekonnas kutsusid vanemad oma poega prostituudiks ja nõudsid seejärel isegi intsest.

Et vältida süüdistusi ebamoraalsuses, paigutab režissöör oma tegelased väljamõeldud maailmadesse ja võttepaikadesse. Samamoodi kehtib see ka ajalooliste filmide kohta. Lanthimos pöördus meelega mitte just kõige populaarsema kuninganna ajaloo poole, et jätta endale ruumi kujutlusvõimele.

"Lemmik" pole päris ajalooline film. See on väljamõeldud väljamõeldis, mis põhineb tõestisündinud sündmustel, kuid ei pretendeeri sõnasõnalisele ümberjutustamisele.

Lanthimos seadis süžee keskmesse mitte ainult Anna ja tema armukeste suhted, vaid ka patriarhaadi ajastu, mil kuninganna suutis end ümbritseda tugevate naistega. Asi ei piirdu ainult naiivse valitseja lähedusega lemmikutega.

Kangelannade suhet on väga raske arendada. Esiteks toob vaese Abigaili kohtu ette Marlborough hertsoginna Sarah. Viimase abikaasa läks sel ajal sõtta, samal ajal kui ta ise jagab kuningannaga voodit ja teeb poliitilisi otsuseid. Annaga flirdiv Abigail ei unusta oma tulevikku ehitamast ja otsib edukat abielu.

See ei ole armukolmnurk, vaid palju keerulisem kujund, millel on arvestatav arv osalejaid. Nagu ballil tantsides, vahetavad nad regulaarselt kohta ja hakkavad siis ise segadusse minema, kuhu liikuda.

Ebastandardne žanrite segamine

Ebatavaline visuaalne stiil on seotud esitluse endaga. "Lemmik", nagu ka Lanthimose eelmised filmid, tekitab vaadates palju erinevaid emotsioone.

Ta ei pildista puhast julmust ega kehahirmu, kus vaatajal tuleb kogu aeg ebameeldivatest kaadritest kulmu kortsutada. Ja samamoodi ei kaldu ta melodraama ega romantilise komöödia poole, mis tekitavad vaid pisaraid ja naeratust.

Kõik seesama tumeda süžeega "Lobster" sattus parimate komöödiate nimekirja. Ja naerda on tõesti millegi üle: kummaline düstoopia näeb absurdselt naeruväärne välja ja tegelased teevad rumalusi. Varasematest teostest täiesti huumorivaba, välja arvatud see "Püha hirve tapmine".

"Lemmik" jätkab seda trendi. Selles filmis on palju naljakaid asju. On ka tekstinalju – rivaalid kiusavad sageli üksteist. Ja on otsese farsi hetki, kuni banaalse mudasse kukkumiseni ja õnnetu härrasmehe jalgade vahele löömiseni.

Lanthimose seksuaalsust ja selgesõnalisi stseene näidatakse tahtliku realismiga, peaaegu alati ilma graatsiata. See ei lase tegevusel kalduda tarbetusse erootikasse ja tuletab taas meelde ajastu tegelikkust.

Ja alati pole isegi võimalik märgata, kuidas naljakas muutub ebameeldivaks, mis omakorda asendub draama ja traagikaga. Niisiis, stseen, kus paljale paksule mehele puuvilju loobitakse, monteeritakse paralleelselt väga sünge hetkega.

Ja see juhtub kogu pildi ulatuses: naljakas asendub süngega, ilus on eemaletõukav. Selline lähenemine peegeldab ka tegelaste mitmetähenduslikkust. Ei jaotata heaks ja kurjaks, lihtsalt igaüks teeb seda, mida ta õigeks peab.

Seetõttu jätab "Lemmik" pärast vaatamist väga kummalise mulje. Selles on palju huumorit ja filmi võib tajuda meelelahutuslikuna. Samal ajal on ajalooline ajastu kõigi selle puudustega hästi ja ausalt näidatud.

Ja kõige selle all on sügavad isiklikud draamad. Ja esiteks lugu nõrgast kuningannast, kes siiralt uskus, et vähemalt keegi armastab teda ausalt ja huvitamatult.