ÜLEVAADE: „Luba endal luua. Kunstiraamatud, visandivihikud ja reisipäevikud ", Natalie Ratkowski

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 03:53

See raamat köidab tähelepanu sellega, et see on kauni kujundusega: kaanel ja kärbselehe peal näeme maagilisi illustratsioone. Kui hakkate raamatut lehitsema, selgub, et see kõik on täidetud selliste illustratsioonidega - visandid ja visandid autori ja teiste kunstnike kohta.

Natalie Ratkowski mitte ainult ei näita seda värviliste visandite, segatud fantaasia ja reaalsuse maailma, ta kutsub kõiki looma oma maailma. Ja see kehtib tõesti kõigi kohta, mitte ainult kunstnike ja illustraatorite kohta, kuigi seda raamatut võib soovitada eelkõige neile. Kui olete juba pikka aega tahtnud joonistama hakata - siin see võimalus on.

Sellest raamatust leiate palju näpunäiteid, nippe ja väärtuslikke ideid oma kunstiraamatu loomiseks. Mis see on? Nagu nimigi ütleb, on see loominguline märkmik, milles saate end väljendada. Täpsemat määratlust on raske anda, sest kunstiraamatuid on väga palju erinevaid.

Selles saab teha lihtsalt visandeid ükskõik millisel teemal või üldse mitte, saab kokku liimida kollaaže näiteks tänavalt leitud väljalõigetest, piletitest ja muust väikesest jamast. Saate luua üksikasjalikke ja üksikasjalikke kunstiteoseid või lihtsalt puistata juhuslikult värve, et väljendada oma hetkemeeleolu.

Kui aus olla, siis see idee lihtsalt võlus mind – luua päevikust käsitsi joonistatud versioon, mille igal leheküljel on teie päev abstraktselt kujutatud. Aga sellest kogemusest tahan ma rääkida eraldi postituses ja nüüd lähemalt Natalie Ratkowski raamatust.

Miks luua oma kunstiraamat

Sissejuhatuseks räägib autor oma isiklikust kogemusest: miks tema kui professionaalne arvutis tellimustega töötav illustraator kunstiraamatuid looma hakkas. Raamatu esimestes peatükkides selgitab ta, miks sellist tasustamata loovust vaja on.

Minusuguste jaoks, kes pole kunagi oma joonistuste eest raha saanud, on kõik selge ja nii: see on huvitav hobi, mis pakub naudingut. Kuid kunstnikele, kes on harjunud oma töö eest palka saama, võib visandite ja kollaažidega kaunite märkmike loomine tunduda kasutu. Miks seda teha? Oma tööd raisata ja riiulile tolmu koguda?

Kuid kõike siin elus ei tehta raha pärast. Jalutame ja lobiseme sõpradega niisama, sõidame lihtsalt rattaga ja vaatame tasulisi huvitavaid filme. Kunstiraamatu loomine on samasugune nauding, mis aitab pingeid maandada, kõik emotsioonid lehtedelt välja paisata ja toimib isegi teraapiana (raamatus on ehedaid näiteid inimeste taastumisest).

Kunstiraamatu koostamine on nauding, mis aitab leevendada pingeid ja paisata kõik emotsioonid lehtedele.

Pärast põhjuste analüüsi liigub autor edasi loominguliste märkmikutüüpide juurde ning selgub, et neid on väga palju, igale maitsele ja värvile.

Nad on nii erinevad

Raamatu rubriigis "Kõik, mida peate teadma oma kunstiraamatu loomiseks" näitab autor erinevat tüüpi märkmikke, et igaüks saaks valida endale meelepärase. Joonistatud kunstivihikud, reisimärkmetega päevikud, visanditega kunstnikupäevikud, kodus leitu põhjal loodud väljalõigete vihikud, samateemalised märkmikud - igaüks loovmärkmik näeb nii vahva välja, et kohe tekib tahtmine midagi sellist looma hakata.

Ja siis näete konkreetseid nõuandeid selle loomiseks. Autor aitab valida paberit konkreetsete värvide või muude tööriistade jaoks, räägib, kuidas ja millest saab koostada märkmiku.

Selles on omamoodi eriline soojus, kui sa ei osta märkmikku poest, vaid valmistad selle ise, isegi kui see osutub mõnevõrra viltu. Muide, raamatus on suurepärane samm-sammult fotodega juhend, kuidas oma märkmikut teha. Kõik on väga selge, nii et mul õnnestus oma kunstiraamat teha, kuigi selleks kulus 2 päeva (peab ootama, kuni liim kuivab, hakkab paber jne).

Aga kui keegi eelistab poevalikuid – palun vanu kollaažipäevikuid, akordioniraamatut, papist beebiraamatut – mida iganes süda ihkab.

Natalie räägib kollaažimaterjalide kinnitamisest, sealhulgas enda kogemusest ja oma pisikestest "kiipidest", värvivalikust ja värvikombinatsioonidest, kompositsioonireeglitest, herbaariumidest ja kollaažidest ning annab isegi nõu töökoha sisseseadmisel.

Nähtavus kõiges

Kogu raamatu vältel teeb Natalie rohkemat kui lihtsalt räägib kunstiraamatute loomisest ja erinevatest tehnikatest. Tema kirjeldusele on alati lisatud fotod tema või teiste kunstnike töödest.

Raamatu lõpupoole näitab ta isegi samm-sammult levilehtede loomist, kus fotodel on selgelt näha, kuidas erinevates tehnikates uus lehekülg valmib.

Sellest rubriigist saad ammutada inspiratsiooni ja õppida uusi, seni tundmatuid tehnikaid. Kui vaatate samm-sammult loomise protsessi, sünnivad selles tehnikas ideed kohe teie peas. Peaasi, et neid mitte unustada.

Ometi mitte ainult nauding

Kui teil on tingimata vaja oma loovusega raha teenida, pole selles midagi halba - see on arusaadav soov, eriti kui olete selles hea.

Viimases osas räägib Natalie kunstnikele, kuidas kunstiraamatuid luues raha teenida. Näiteks saate postitada oma tööd Etsysse ja muudele sarnastele saitidele või isegi osaleda selliste tööde kunstinäitusel.

Raamat sisaldab näpunäiteid oma töö esitlemiseks: kuidas seda pildistada, kuidas seda kogukondades esitleda ja mida mitte teha.

Kellele see raamat on

Usun, et raamat "Lase ise luua" sobib absoluutselt kõigile. Keegi võib öelda, et ta pole loominguline inimene ega oska üldse joonistada, aga ma olen kindlalt veendunud, et “mitteloovaid” inimesi pole olemas.

Mis aga oskusesse puutub, siis ei pea oma tööd kuhugi üles laadima või vähemalt kellelegi näitama, vaid oskus tuleb kogemusega. Saate naudingut joonistusprotsessist endast, see tekitab sõltuvustja seda võib isegi nimetada teatud tüüpi meditatsiooniks. Meditatsioon oma loovuse üle.