Sisukord:

Mida Hayao Miyazaki meile õpetab ja tema imelised karikatuurid
Mida Hayao Miyazaki meile õpetab ja tema imelised karikatuurid
Anonim

5. jaanuaril saab legendaarne lavastaja-jutuvestja 80-aastaseks.

Mida Hayao Miyazaki meile õpetab ja tema imelised karikatuurid
Mida Hayao Miyazaki meile õpetab ja tema imelised karikatuurid

Hayao Miyazaki koomikseid armastatakse üle kogu maailma. Tema looming on lähedane ja arusaadav mitte ainult animefännidele, vaid ka neile, kes pole veel unustanud, kuidas unistada ja uskuda parimasse. Miyazaki lood on enamasti lihtsad, kuid sõna otseses mõttes on igaühel neist midagi mõelda ja midagi õppida. Lavastaja paneb ju igasse süžeesse isiklikud emotsioonid ja elamused.

1. Inimkond on kohustatud looduse eest hoolt kandma

Oma esimestes töödes pöördus Miyazaki selle teema poole. Multifilmi "Tuulte oru Nausicaä" maailm on keskkonnakatastroofi äärel, kuid inimesed jätkavad üksteisega konflikte, märkamata, et nad hävitavad nii planeeti kui ka iseennast.

Edaspidi rõhutab lavastaja korduvalt, et hetkemuredest palju olulisem on elu rahus loodusega.

Tuuleoru Nausicaä

  • Jaapan, 1984.
  • Ulme, fantaasia, draama.
  • Kestus: 112 minutit.
  • IMDb: 8, 1.

Pärast seda, kui inimkond viis planeedi ökoloogilise katastroofini, täitus maa mürgiste metsade ja tohutute putukatega. Nendega saab suhelda vaid Nausicaä, Tuulteoru pärijanna. Kuid peagi leiab ta end keset konflikti võimunäljaste naabrite vahel.

Kurikuulsast Minamata lahest sai nakatunud maailma prototüüp. Sinna visati aastaid anorgaanilist elavhõbedat, mis põhjustas läheduses elavate inimeste massilise mürgistuse.

Printsessi mononoke

  • Jaapan, 1997.
  • Fantaasia, seiklus, draama.
  • Kestus: 134 minutit.
  • IMDb: 8, 4.

Noor prints Asitaka tappis deemonist vaevatud metssea ja ta ise sai neetud. Et needusest vabaneda, asub ta ohtlikule teekonnale. Asitakast saab tahes-tahtmata osaline inimese ja looduse vastasseisus: leedi Eboshi Raudlinnast raiub maha iidse metsa ning loomad ja vaimud püüavad teda isegi oma elu hinnaga takistada.

Proua Eboshi kujundis kehastas Miyazaki tüüpilist ettevõtjat, kes on rahateenimise nimel valmis ohverdama looduse ja teiste elu. Ja peategelane tegutseb rahusobitajana, kutsudes üles elama rahus loodusega, kuigi ta ise võib olla surmavalt haige.

2. Peate uskuma, et imed on alati kuskil läheduses

Asjata ei kutsuta Miyazakit tõeliseks jutuvestjaks, sest sageli põimib ta pealtnäha igapäevaellu fantaasiat. Autor kutsub uskuma imedesse, sellesse, et kusagil meie lähedal on palju tundmatut. Ja pole vaja karta midagi uut avastada, isegi kui see alguses hirmutab.

Minu naaber Totoro

  • Jaapan, 1988.
  • Fantaasia, seiklus, perekond.
  • Kestus: 86 minutit.
  • IMDb: 8, 2.

Väikesed õed Satsuki ja Mei kolivad isaga külla. Peagi saavad nad tuttavaks metsavaim Totoro ja tema väikeste abilistega. Totoro on tohutu, kuid väga lahke. Ta leiab tüdrukutega kiiresti ühise keele, korraldab neile ekskursiooni läbi metsa ja aitab siis neil haiget ema näha.

Sellel multifilmil on ka roheline teema. Totoro kaitseb metsa ja tundub, et vihas võib see olla väga hirmutav. Aga sellegipoolest näeb lugu pigem lihtsa ja lahke muinasjutu moodi välja. Kangelannade isa suhtub ka vaimudesse suure austusega, nii et mitte ainult lapsed ei usu imedesse.

3. Suureks saamine ei tähenda alati mässu

Miyazaki räägib sageli peresuhetest ja tasakaalust traditsioonide järgimise ja oma elutee valiku vahel. Ja erinevalt paljudest autoritest püüab ta näidata üleskasvamist mitte mässuna vanema põlvkonna vastu.

Kiki tarneteenus

  • Jaapan, 1989.
  • Fantaasia, komöödia, seiklus.
  • Kestus: 103 minutit.
  • IMDb: 7, 9.

Noor Kiki kasvab teadlase ja nõia peres. Vana traditsiooni kohaselt läheb neiu 13-aastaselt teise linna, kus pole ainsatki nõida. Seal peab ta elama üksi. Kiki otsustab alustada oma äri - avada harjavarrel tarneteenus.

Huvitav on see, et noor nõid peab kinni peretraditsioonidest, kuigi ta ei karda neile lisada kaasaegseid elemente. Näiteks nagu nõidadele kohane, kannab ta musti riideid. Kuid samal ajal seob ta pea heleda kaarega.

Vaimustatud

  • Jaapan, 2001.
  • Fantaasia, seiklus.
  • Kestus: 125 minutit.
  • IMDb: 8, 6.

Uude majja kolides eksisid Chihiro ning tema ema ja isa ära ning rändasid tühja linna. Seal näksides muutusid vanemad sigadeks ja sattusid koos tütrega võlumaailma, mida valitses nõid Yubaba. Nüüd peab Chihiro välja mõtlema, kuidas seda loitsu murda.

Siin peab noor kangelanna ootamatult iseseisvaks saama, mis tegelikkuses sageli juhtub. Ja tüdruk teeb kõik, et naasta oma vanemad normaalsesse ellu. Lõppude lõpuks, mis ka ei juhtuks, perekond on peamine.

4. Sa peaksid alati järgima oma unistust ja tegema seda, mida armastad

Miyazaki otsustas saada animaatoriks juba keskkooli ajal. Esmalt töötas ta TMS Entertainmentis ja asutas hiljem kuulsa Studio Ghibli. Kuid kuulsus ei tulnud lavastajale kohe.

Muide, lapsepõlvest saati meeldisid talle lennukid ja muud lennukid. Seetõttu on tema joonisfilmides nii palju lugusid lendudest. Ja isegi sõna Ghibli viitab Itaalia lennuki nimele.

Taevaloss Laputa

Tenkû no shiro Rapyuta

  • Jaapan, 1986.
  • Fantaasia, seiklus.
  • Kestus: 125 minutit.
  • IMDb: 8, 1.

Väikest Sitat jälitavad valitsusagendid ja piraadid. Tal on ju Lendav Kivi, mille abil leiate legendaarse Laputa saare. Varjas end jälitajate eest, kohtub Sita kaevanduslinnast pärit noore Padzuga. Ja poiss otsustab põgenikku aidata.

Lugu põhineb Jonathan Swifti "Gulliveri reiside" ühel osal, mis rääkis just lendavast saarest. Muidugi ei saanud selline vapustav ja isegi lendudega seotud teema Miyazakit meelitada.

Muide, pole juhus, et Padzut on multikas kujutatud kaevurina. Nii väljendas režissöör austust Walesi rabavate kaevurite vastu, kellega ta koomiksi jaoks maastikke otsides kohtas.

Tuul tugevneb

  • Jaapan, 2013.
  • Draama, ajalugu, elulugu.
  • Kestus: 126 minutit.
  • IMDb: 7, 8.

Poiss Jiro unistas alati lendamisest, kuid lühinägelikkuse tõttu ei saanud ta piloodiks. Seejärel pühendab ta oma elu lennukite disainimisele. Ta peab läbi elama palju pettumusi ja katsumusi. Kuid tema pingutused saavad tasu.

Osaliselt põhineb see lugu tõelise lennukidisaineri Jiro Horikoshi saatusest. Kuid siiski on suurem osa koomiksikangelase eluloost väljamõeldud. See on lihtsalt lugu unenägudest ja lendamisest.

5. Pole midagi hullemat kui sõda

Hayao Miyazaki on patsifist. Ta kutsus Jaapani valitsust üles tunnistama end II maailmasõjas osalemises süüdi ja keeldus hiljem USA Iraagi pommitamise tõttu Oscarite jagamisel osalemast. Oma töödes püüab ta näidata, et sõda moonutab ellujääjaid ja paneb head inimesed isegi kohutavaid asju tegema.

Porco Rosso

  • Jaapan, 1992.
  • Fantaasia, melodraama, seiklus.
  • Kestus: 94 minutit.
  • IMDb: 7, 8.

Esimese maailmasõja veteran Marco Pagott sai inimestest nii pettunud, et muutus ise osaliselt seaks. Ta töötab piloodina, tõrjudes piraate kaubalennukitelt. Mõistes, et nad ei saa kogenud piloodiga hakkama, palkavad bandiidid Ameerika piloodi, kes peab hävitama Porco Rosso - Scarlet Pig.

Töö selle koomiksi kallal käis sel ajal, kui Jugoslaavias algas sõda. Just see muutis Miyazaki süžee üsna tumedaks, näidates viha ja agressiivsust. Ja multika lõpp vihjab, et inimesi võib päästa ainult armastus.

Jalutusloss

  • Jaapan, 2004.
  • Fantaasia, melodraama, seiklus.
  • Kestus: 119 minutit.
  • IMDb: 8, 2.

Noor kübarameister Sophie armus nägusasse võlurisse Howli. Ja varsti sattus ta isegi tema jalutavasse lossi. Aga häda on selles, et kuri tühermaa nõid muutis tüdrukust vana naise. Nüüd töötab Sophie oma kallima juures koristajana ja sel ajal püüab ta peatada sõda naaberriigiga.

Esmapilgul on see lihtsalt vapustav süžee. Kuid asjata ei leia tegevus aset maailmas, kus käib sõda. Osaliselt tõmbab autor paralleele peategelaste suhtlemisraskuste ja neid ümbritseva maailma vahel, kus samuti ei taheta üksteist mõista, millest tekivad kohutavad kokkupõrked.

Soovitan: