"Titan": milleks vaadata kehahirmu, kus kangelanna autost rasedaks jääb

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 03:53

Film sai Cannes'i filmifestivalil peaauhinna, kuid kõik ei saa sellest pildist aru.

30. septembril jõuab Venemaal ekraanile prantslanna Julia Ducourneau film "Titan". 2016. aastal vapustas ta publikut juba oma täispika lavastajadebüüdiga Raw, kuid uus teos näeb välja nagu veelgi julgem eksperiment.

Suure tõenäosusega poleks esilinastusele keegi tähelepanu pööranud (täpsemalt poleks linti Venemaale lihtsalt ostetud). Kuid 2021. aasta suvel pälvis "Titan" palju kõmu tekitanud Cannes'i filmifestivalil Kuldse Palmioksa.

Kui lugeda kirjeldust, tundub süžee olevat täielik hullumeelsus. Film räägib Alexiast, kes sattus lapsena autoõnnetusse, mille järel talle pähe õmmeldi titaanplaat. 15 aastat hiljem töötab kangelanna striptiisitarina, ega saa sellest ilmselgelt rõõmu. Pärast ühte esinemist ahistab fänn teda ja tüdruk tapab ta.

Siis seksib kangelanna autoga, jääb sellest rasedaks, üritab sõbranna nibu augustustega ära hammustada ja tapab palju juhuslikke inimesi. Seejärel lõikab Alexia juukseid, murrab nina ja pingutab rindkere elastse sidemega, misjärel viib päästemeeskonna töödejuhataja ta oma pojale. Ja see pole veel kõik veidrused, mis filmis ette tulevad.

Konservatiivsed vaatajad hakkasid kohe rääkima, et lindile anti auhind mitte kunsti, vaid sotsiaalsuse eest. Väidetavalt on "Titan" pühendatud vägistamisele, naiste õigusele oma keha kontrollida ja soolise identiteedi otsingutele. Aga pilt käsitleb päevakajalisi teemasid väga irooniliselt, haarates just oma abstraktsusega.

Tasub kohe broneerida: kui te pole katseteks valmis, siis on parem film vahele jätta. Kuid neile, kes armastavad kehahirmu, sümboolikat ja kõiki reegleid rikkuvaid filme, võib see talle meeldida.

Kas Titanil on sotsiaalne tegevuskava?

Jah ja ei. Ja see on selle peamine võlu. Muidugi kõlavad vestlused seksuaalsest ahistamisest, soolisest identiteedist ja abordi keelamisest, nii et "Titanis" võib näha vihjeid asjakohasusele.

Aga tegelikult tegi Ducourneau trikifilmi, omamoodi Rorschachi koha, kus igaüks näeb, mida ta tahab või mis häirib. See saab selgeks juba filmi esimeses pooles, kus vägivallateema on sõna otseses mõttes pahupidi pööratud. Jah, kangelanna tapab fänni sellepärast, et ta teda kiusab. Kuigi siin võib vaielda tema julmuse proportsionaalsuse üle. Kuid siis ei püüagi nad Alexia tegudele vabandust leida: ta tegeleb süütute inimestega.

Filmi teises osas muutub õhkkond täielikult: kangelanna (praegu on ta nimi Adrienne) uus isa Vincent on kummaline, kuid hooliv. Ta päästab inimesi ja aitab kõigest jõust oma võltspoega, isegi kui pettus ilmselgeks saab.

Ütlematagi selge, et autost rasedus ei sobi üldse ühegi sotsiaalse teemaga.

Aga just selline – meeletu ja kohati ebaloogiline – tegelaste ja tegude kombinatsioon võimaldab teil "Titanist" sõna otseses mõttes kõike leida.

Kas see on film soolise identiteedi leidmisest? Eks paistab. Pole ime, et pearolli kutsuti mittebinaarne modell Agatha Roussel. Kuid kangelanna poseerib mehena vaid vajadusest.

Kas see on lugu hingesugulase leidmisest? Tundub, et jah. Vincent otsib poega, Alexis - isa. Kuid oma varasematest probleemidest nad peaaegu ei räägi.

Kas autost rasedus vihjab, et mehed on mandunud ja peavad otsima teisi sigimise viise? Võib-olla. Nii süstib Vincent endale mingeid ravimeid: kas testosterooni või narkootikume. Tundub, et ta vaid teeskleb, et on tõeline mees, olles seesmiselt nõrgenenud.

Või äkki on see film sellest, kuidas tüdruk ei saa pärast ahistamist politseisse minna ja on sunnitud kuritegusid sooritama? Või on lugu tehnoloogia ja metalli pealetungist meie ellu?

Pilt vaadates ei vasta ühelegi küsimusele selgelt. Kuid ta paneb ka vaataja enda küsima samu küsimusi. Ja siis lõputult aru saada, tükeldada süžee selle komponentideks ja proovida kõike selgitada.

Kas Titan on tõesti nii vastik?

Jah. Eriti muljetavaldavatel inimestel on parem seda mitte vaadata. Noh, või vähemalt mitte söömise ajal. Pealegi on antud juhul tegemist tahtliku provokatsiooniga: sõna otseses mõttes iga järgmine pildistseen näib püüdvat eelmist vastikustundega katkestada.

Keerulised ja mitte niivõrd mõrvad peaaegu ei lähe arvesse: kõik õudusfilmide fännid on juba ammu harjunud vägivallaga ekraanil. Ja siin lisab lavastaja vajaliku osa irooniat, tuues olukorra suurepäraselt maha. Nii hakkab kangelanna veresauna stseenis kurtma, et on tapmisest juba väsinud, ja läheb võõrast kallistama.

Üldiselt on filmis palju huumorit – alates Alexia esimesest kohtumisest sõbrannaga kuni kurikuulsa seksini autoga. Tahtlik liialdus ja absurd muudavad Titani peaaegu nagu teismeliste slasherid. Mis on üsna loogiline, kuna tegelaskujust tehakse maniakk.

Kuid pildil haarab keha-õudus - kangelanna suhe oma kehaga. Ja kõik ei talu seda. Siin võib vaid vihjata, et tualetis näidatakse abordikatset ja siis Alexia moondab end kaua ja püüdlikult. Ja see, kuidas ta kõhtu kratsib, on sõna otseses mõttes füüsiliselt ebameeldiv. Isegi mõistes, et see kõik on lavastus ja eriefektid, tekib vaatajal tahtmatult tahtmine end tihedamalt millessegi sooja sisse mähkida.

Kuid enne, kui "Titanit" selliste jõleduste pärast nuheldate, tasub kaaluda kahte tegurit. Esiteks oleks kummaline oodata Julia Ducourneau’lt midagi muud. Oma debüütfilmis "Toores" sai kangelanna kinnisideeks inimlihast, hammustes oma partnerite huuli ja hammustes jalgu.

Ja teiseks, kõik need võtted pole kinos midagi uut, vaid pigem naasmine klassika juurde. "Titani" vaadates on lihtsalt võimatu mitte meenutada legendaarse David Cronenbergi – kehahirmu meistri maale. Tema 1996. aasta "Car Crash"is oli kangelastel fetiš – katkised autod ja luumurdude fiksaatorid. Ja 1983. aasta "Videodroomis" näitasid nad tehnoloogiaga seotud keha mutatsioone. Ducournot võtab postmodernismi parimate traditsioonide kohaselt ideid vanadest teostest, koostab need ja uuendab esitluskeelt.

Seega neile, kellele meeldivad Cronenbergi keha-õudusfilmid, on film kindlasti oma maitse järgi. Ometi on vaatajas ka füüsiliselt ebameeldivaid aistinguid tekitada suur talent. Kui aga filmides verd näidatakse näo kätega kinni, siis võib kohe titaani seansile tulla, mask silme ees.

Mille eest see film auhinnati?

Tegelikult pole sellele küsimusele selget vastust. Ja kas teda on tõesti vaja? Pärast Cannes'i filmifestivali tulemuste väljakuulutamist levis kuuldus, et auhind anti välja vaid seetõttu, et režissöör oli naine. Ja samas rõhutati, et Julia Ducourneau oli prantslanna: väidetavalt sai ta kodus auhinna korraldajate patrooni tõttu. Ja loomulikult süüdistasid nad kõiges sotsiaalagendat, mille illusiooni oleme juba öelnud.

Tegelikult on "Titan" lihtsalt särav esindaja festivalifilmidest, mis on mõeldud kino piire avardama. Cannes’is tähistatakse selliseid teoseid sageli: massifilmid nagu "Parasiidid" või vähemalt Terrence Malicki "Elupuu" on pigem erandid. Kuid Ruben Estlundi rootslastest "Rubeni väljakut" paljud pealtvaatajad peaaegu ei jälginud. Nimelt sai ta 2017. aastal Kuldse Palmioksa. Ja muide, see on suurepärane maal kunstist.

Titan on keeruline, ebaselge ja sageli ebameeldiv film. Kuid see on just selle eelis. Ta tuletab meelde, et tegevust ei ole kohustatud üles ehitama kassahittide reeglite järgi, et režissöör ei peaks publikut tema tegelaskuju armastama sundima ega ole kohustatud kellelegi midagi selgitama. Näiteks Ducourneau keeldub teadlikult dialoogides täpsustamast: enamik filmi vestlustest on peaaegu mõttetud ja umbes tegevuse keskpaigast on peategelane täiesti vait. See on sõna otseses mõttes sõnadelt filmikeelele ülemineku apoteoos. Tegelane jutustab endast liikumise muutusega – klammerdatud poosist teki all kuni seksika tantsuni finaalis.

Film julgustab vaatama, tunnetama ja mõtlema. Seetõttu tundub selle kirjeldus teksti kujul täielik jama: siin pole olulised sõnad ja teod, vaid tunded ja mõtted. See on kino olemus ja "Titan" meenutab seda. See on ebaviisakas, tahtlikult ebameeldiv, kuid väga tõhus.