"Ära proovi seda välja mõelda." Kuidas Christopher Nolani "Argument" ühendab laheda idee tühjade kangelastega

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 03:53

Lavastaja osutus elavate emotsioonide näitamise asemel olulisemaks vaatajat segadusse ajada ja üllatada.

3. septembril jõuab Venemaa ekraanidele meie aja ühe populaarseima režissööri film. “Argumenti” ootasid sõna otseses mõttes kõik ning teda tituleeriti juba ette filmitööstuse päästjaks: Nolani kassahiti jaoks läheb publik avatud kinodesse kindlasti.

Ja selles osas on ennustused sada protsenti täpsed – vaevalt keegi lähiajal suurejoonelisemat vaatemängu suurtel ekraanidel korraldab. Nagu alati, ühendab režissöör keerulise idee, naastes "Inceptioni" aegadesse, mastaapsete plahvatuste, tagaajamiste ja tulistamistega, mis on filmitud minimaalse CGI-ga. Pilt on filmides vaatamist väärt ja IMAXis veel parem.

Vaid need, kes kritiseerisid Nolani varasemaid teoseid pseudointellektuaalsuse, eriti aga tegelaste ja dialoogide liiga formaalsuse pärast, saavad oma õiguses veenduda. Režissöör on olulisem idee ja võtete osas, mitte tegelaste avalikustamine.

Pusle või diagramm

Peategelane, keda kehastab John David Washington, töötab salateenistuste heaks. Ta saab väga ebatavalise ülesande – peatada vene oligarh Andrei Sator (Kenneth Branagh), kes on võtnud enda valdusse revolutsioonilise tehnoloogia, mis võib hävitada kogu maailma. Kangelast aitab teine agent – Neil (Robert Pattinson), kes kummalisel moel leiab end teadmisest.

Võib-olla tuleks selle kohta süžee kirjeldamine lõpetada, kuna mis tahes detail võib osutuda spoileriks. On ju "Argument" järjekordne ehitusfilm Nolanilt. See on selle peamine eelis ja see on peamine puudus.

Nagu Inceptionis, pakub režissöör globaalse ja väga ebatavalise kontseptsiooni. Kuskil pärast pildi keskosa tahan selle visandada skeemi kujul, et mitte pöördetel segadusse sattuda. Ja see komponent muudab süžee uskumatult põnevaks. Nolan ei tulnud välja lihtsalt järjekordse looga minevikku või tulevikku liikumisest (keerulise "Detonaatori" ja detailse "Pimeduse" järel selles žanris vaevalt midagi muljetavaldavamat on), vaid kasutas inversiooni – aja tagurpidivoolu.

Pildi pealkirjas olev palindroom pole juhuslik - vene lokalisaatorid on seekord suurepäraselt töötanud. Filmi süžee ise on osaliselt sellele tehnikale üles ehitatud. Ebaselge? See peaks nii olema. On ju "Dovodi" põhieesmärk vaataja segadusse ajada.

Ja et toimuva õhkkonda oleks lihtsam sukelduda, paneb Nolan peategelase kogema täpselt samasugust segadust.

Kohe filmi alguses ütleb teisejärguline kangelanna Peategelasele: "Ära proovi sellest aru saada," ilmselt viitab see vaatajale.

Pole asjata, et reklaamkampaania ajal räägiti kõige vaoshoitumalt süžeest endast. Isegi kõik treilerid, välja arvatud viimane (parem on seda mitte vaadata enne kinno minekut), koosnevad pildi esimesest poolest - kõige lihtsamast osast. Proovida aru saada, mis edasi saab ja kuidas "Argumendi" maailm toimib, on sama huvitav kui suurepärast tegevust jälgida.

Kuid režissööri armastus keerukate süžeede vastu tapab peaaegu kogu pildi emotsionaalse komponendi. "Argumendis" tegutseb Christopher Nolan omamoodi suurmeistrina, kelle jaoks on oluline male õigesti lauale paigutada ja vastast oma strateegiat järgima sundida (vastase rollis muidugi pealtvaataja). Ta hoolib figuuridest väga vähe.

Lavastaja ei püüagi seda varjata. Peategelasel pole isegi nime, teda kutsutakse lihtsalt Peategelaseks, ta on võimalikult isikupäratu ja standardne. Niiluse minevikku ei paljastata: ta on ühtaegu karismaatiline, lahe ja tark. Selliseid inimesi elus ei eksisteeri. No las olla, aga tegelane on süžee jaoks ideaalne.

Isegi pildil olevad dialoogid on täiesti funktsionaalsed. Ilmselt sai Nolan aru, et isegi kahe ja poole tunni sisse on väga raske kõiki selgitusi ära mahutada. Seetõttu on iga kesksete tegelaste vestlus informatiivne. Ja seetõttu peate kuulama nii hoolikalt, kui välja näete. Isegi paar puuduvat fraasi võivad tajule sügavalt mõjuda.

Näib, et nad otsustasid kõik emotsioonid jätta Satori ja tema naise Kati (Elizabeth Debicki) mürgisele suhtele pühendatud reale. See osa tundub tõesti elavam kui ülejäänud süžee ja näitlejad on väga säravad. Aga kui järele mõelda, on neil täpselt samad funktsioonid nagu kõigil teistelgi. Ja laps, kelle tõttu palju probleeme tekib, vilgub kaadris vaid paar korda.

Aga "Argumendi" puhul pole selline režissööri külmus oma tegelaste suhtes mingi puudus. Lihtsalt Nolani jaoks on idee alati kangelastest tähtsam olnud. Isegi Interstellar pigem teeskles kui oli emotsionaalne film. Võib-olla ainult "Dunkirkis" domineeris inimlikkus, mitte sõda.

Ja isegi hea, et autor teesklemise lõpetas. Ta teeb filme puslede ja prillide armastajatele. Miks lasta end millestki muust segada?

Kassahitt ehk gigantomaania

Christopher Nolan on alati eristanud end teistest filmitegijatest armastusega uskumatu ulatusega keerukate süžeede vastu. Ja nüüd on ta jõudnud tasemele, kus saab endale lubada sõna otseses mõttes kõike.

Veelgi enam, "Argumendi" süžee võimaldab autoril toota maksimaalselt muljetavaldavaid stseene. Märkimisväärne osa pildist meenutab rohkem James Bondi filmi järgmist episoodi kui ulmefilmi. Pealtvaatajad koos kangelastega lähevad Mumbaisse, sealt Londonisse, siis Vietnami. Ja trammisõit Tallinnas annab teed avamerel toimuvatele purjetamisvõistlustele. Iga kord on tulistamine oma mastaabis rabav.

Ja oluline on mitte unustada, et Nolan on üks neist autoritest, kes töötab minimaalselt arvutiefektidega. Kõik, mida võtteplatsil teha saab, ehitatakse ja siis murtakse. Direktor haarab kallite mänguasjade poodi pääsenud suure lapse rõõmuga kaasa kõik kõige suurema ja säravama. "Dovodi" loomise käigus kukkusid nad alla tõelise lennukiga. Actionstseene filmiti kaks korda: edasi ja tagasi, et inversiooni teemat edasi arendada.

Teatud hetkedel vaadates tekib tahes-tahtmata küsimus: mida Nolan veel tegi, et vaatajat lõbustada ja muljet avaldada?

Sellises lähenemises on mõnikord omamoodi sihilik hooplemine. Tundub, et režissöör on liiga innukas demonstreerima oma filmi kõrget hinda. Ja tegevuses pole lihtsalt ruumi lihtsate asukohtade, lihtsate riiete ja lihtsate vestluste jaoks. Kõik peaks olema kõrgeimal tasemel.

Kuigi kangelased teevad kohe alguses vaimukat nalja paatose üle. See tähendab, et autor saab sellest suurepäraselt aru ja laseb vaatajal lihtsalt nautida enneolematut ulatust ja kvaliteeti.

Isegi Ludwig Joranssoni muusika on siin liiga raske, vali ja pretensioonikas. Igas teises filmis ületaks ta tegevuse. Ja ainult sama massiivne "Argument" suudab jätta heliriba süžee taustaks.

Kuid me peame avaldama austust: sellise ajastuse ja segase ideega osutus pilt uskumatult dünaamiliseks. Esimene pool on suurepärane näide sellest, kuidas tuleks spioonimärulifilme filmida. Actionstseenid eredates paikades asendavad üksteist, mida katkestavad vaid vajalikud selgitused ja igavleda pole lihtsalt kuskil. Ja teises osas algab tõeline mõistatus ja siin on juba võimatu end lahti rebida, sest peate mõistma, mis toimub. Ja lõpuks on isegi raske uskuda, et üle kahe tunni on möödas. Võib-olla õnnestus lavastajal tegelikult aega tagasi kerida?

Keerukus või lihtsus

Skeptikud on alati kritiseerinud Nolani maale liiga keeruliste ja isegi võltsitud piltide pärast. Filmis Remember oli süžee lahtirullumiseks vaja kahte ajajoont, kuid Inceptionis tundus neli unetasandit juba ideena idee enda pärast.

Täpselt sama öeldakse ka Dovodi kohta. Inversiooni teema ja filmipalindroomi idee tunduvad sama sihilikud kui kangelaste kallid kostüümid ja jahid.

Kuid sellises nipet-näpetuses on omamoodi pettus. Nolan ei esita oma filme revolutsiooniliste ja segadusttekitavatena. Ta lihtsalt filmib lahedaid energilisi kassahitte, lisades sinna juurde keerdkäike. "Argument" on kõrgetasemeliste spioonivõitlejate selge jätk, mis peaks vaatajale lihtsalt meelelahutust pakkuma.

Seetõttu tundub lint keeruline vaid pealiskaudsel pilgul. Kangelased räägivad saatuse ettemääratusest ja vabast tahtest. Muidugi jäävad nad meelde "vanaisa paradoksi" ja isegi mõtlevad paralleelmaailmade peale.

Aga vaataja peab koos Peategelasega piisavalt tähelepanelikult vaatama lõpuks absoluutselt kõigest aru saama. "Argument" ei tekita vaidlusi süžee tõlgendamises ega filosoofilistes varjundites.

See pole Twin Peaks, vaid Mission Impossible, mis vajab mõtlemist.

Ja kui kõik mastaapsed kassahitid tagaajamiste ja plahvatuste kohta nii üksikasjalikult läbi töötataks, näeks massikino välja teistsugune.

Argument on Christopher Nolani stiili ilmekaim näide algusest peale. Uues filmis domineerib samamoodi idee tegelaste avalikustamise üle ning keeruline süžee toimib vaid täiendusena peatumatule ja grotesksele tegevusele.

Režissöör tõestab veel kord, et keegi teine ei saa nii tulistada, nagu tema. Tema lemmikoperaator Hoyte Van Hoytem on kindlasti üks peamisi järgmise Oscari nominente, sest sellise laetud videoseeria lihtsaks tegemine ilma tarbetu virvenduseta on midagi võluväel.

Juba "Argumendi" idee tuletab meelde, et kino on eelkõige visuaalne kunst. Inversioon, tegevus, erksad kangelased – seda kõike tuleb näha, mitte kuulda, lugeda ega ümber jutustada. Sellised lood elavad ainult suurel ekraanil. Aga nad näevad seal suurepärased välja.