Sisukord:

Kuidas Tales from the Loop ühendab retro, ulme ja ajatud teemad
Kuidas Tales from the Loop ühendab retro, ulme ja ajatud teemad
Anonim

Kriitik Aleksei Khromov räägib uskumatult ilusast melanhoolsest projektist, mis oma emotsionaalsusega kindlasti kaasa lööb.

Kuidas Tales from the Loop ühendab retro, ulme ja ajatud teemad
Kuidas Tales from the Loop ühendab retro, ulme ja ajatud teemad

Filmi Tales from the Loop esimene hooaeg ilmus Amazon Prime'i voogedastusteenuses. See põhineb kunstnik Simon Stolenhagi lugude kunstiraamatul, originaal tõlgitakse tavaliselt kui "Tales from the Loop". Raamat on kogumik ebatavalisi jooniseid, mida seovad lühikesed tekstilisad.

Stolenhag on oma raamatutes üllatavalt kaunilt kombineerinud nostalgilisi maastikke 80ndatest ja 90ndatest futuristliku tehnoloogiaga. Ja seda melanhoolset, kuid väga graatsilist atmosfääri suutsid filmitegijad, sealhulgas "Monstro" ja tulevase "Batmani" režissöör Matt Reeves edasi anda. Sellega aga sarja eelised ei piirdu.

Emotsioonid ja robotid

Tegevus toimub väikelinnas, mis asub "Aasa" kohal. See on umbes nagu uurimiskeskus, kus teadlased teevad eksperimente ja "tehavad võimatu võimalikuks". Testide olemust ei selgitata, kuid elanikega juhtub sageli täiesti fantastilisi sündmusi ja mõnikord muutub isegi kellaaeg ise.

Sarja stseen jääb kindlasti meenutama tüüpilisi ühe tehase või kaevanduse ümber ehitatud asulaid (Venemaal on neid palju). Vaid "Lugudest lugude" puhul osutus linna kujundav ettevõtmine inimestele arusaamatuks. Aga muidu on sarja tegelaste elud üsna tavalised.

Süžees ei osutu põhiliseks mitte fantastiline komponent, vaid inimlik draama. Tehnika ja isegi ajamoonutused võimaldavad siin ainult emotsioone ja salasoove paremini paljastada. Näib, et autorid kutsuvad vaatajat esitama küsimust "Mis siis, kui …?"

Kaader sarjast "Lugusid aasast"
Kaader sarjast "Lugusid aasast"

Ja nüüd saab noor eksinud tüdruk võimaluse vaadata oma tulevikku. Õpilasest saab see, keda ta on alati kadestanud. Ja pereisa ostab tütre kaitseks roboti ja see hirmutab kõiki tema ümber.

Iga episood on pühendatud üksikutele tegelastele. Aga samas ei saa "Lugusid loopist" antoloogiaks nimetada. Kõik kangelased esinevad ka teistes osades. Seetõttu võib kindel olla, et igaühel, kes on ekraanil piisavalt aega veetnud, on hiljem oma lugu. Ja selle tulemusel pole hooaja finaaliks süžees lihtsalt igavaid ega avalikustamata pilte: igal tegelasel on oma saladus ja oma traagika.

Kuigi siinsed kangelased kasutavad oma eesmärkidel uskumatuid tehnoloogiaid, mis võimaldavad aega peatada või kehasid vahetada, tunduvad nende kogemused tuttavad kõigile. Lõppude lõpuks, kes poleks unistanud pikemalt viibimisest elu kaunimatel hetkedel või võimalusest minevikust endale nõu anda.

Emotsionaalne komponent saavutab oma maksimaalse intensiivsuse hooaja keskel "The Loopi" bossile (mängib Jonathan Price) ja tema lapselapsele pühendatud episoodis. Selle episoodi filmis WALL-E autor Andrew Stanton. Ja see puudutab üht kõige olulisemat teemat – eakate haigusi ja laste surma tajumist.

Kaader sarjast "Lugusid aasast"
Kaader sarjast "Lugusid aasast"

Need teemad eristavad Tales from the Loop sarnastest projektidest nagu The Twilight Zone või Black Mirror, mis keskendusid rohkem sotsiaalsele mõõtmele. Lähimat analoogi võib nimetada vaid Steven Spielbergi "Amazing Storiesiks".

Integraalse seriaali formaat, kus iga episoodiga ei muutu koht, tegelased ja reeglid, lubab aga selles loos sügavamalt tunnetada ning juba sõna otseses mõttes teises-kolmandas osas tekib paratamatult mõte: “Kuidas kas ma käituksin selles olukorras? Ja milliseid võimalusi ma Loopilt sooviksin?"

Nostalgia ja futurism

Sarnaselt Stolenhagi raamatuga sukeldub Amazoni sari retrohõngu. Ja siin on see täiesti erinev kuulsast "Võõrastest asjadest". Neid hoiab koos uskumatult palju viiteid kaheksakümnendate popkultuurile, mis peaksid tähelepanelikku vaatajat lõbustama.

Kaader sarjast "Lugusid aasast"
Kaader sarjast "Lugusid aasast"

Loop Tales näeb välja täielik vastand. Nad ei püüa meelt lahutada vihjetega, vaid loovad kõige usutavama ümbruse. Täiesti ebaselge on, mis ajal sari toimub, kuid kangelased kasutavad lauatelefonivalimistelefone. Neil on kodus kõhuga torutelerid ja vanad autod sõidavad mööda pooltühja teid.

Ja kõik see näeb välja väga loomulik, püüdmata anda toimuvale retrostiili tahtlikku heledust. Seetõttu on nii lihtne uskuda, et kangelased elavad tõesti lähiminevikus, väga sarnases meie omaga.

Ja samal ajal võib lumises metsas kõndida lagunenud robot ning töötaja on siiralt vihane lendava traktori rikke peale. Pealegi ei tundu futurism siin liiga toretsev. Need ei ole läikivad autod, mida ulmes näidatakse. Roostetavad ja purunevad ka robotid ning võluseadmel võib olla tavaline lüliti plastikust laualambilt, mis on aeg-ajalt kolletunud.

Kaader sarjast "Lugusid aasast"
Kaader sarjast "Lugusid aasast"

Ja mis veelgi olulisem, see kombinatsioon koos suurepärase filmimisega muudab saate uskumatult ilusaks. Üldise atmosfääri mõistmiseks piisab treileri või mõne kaadri vaatamisest. Ja ekraanipildid filmist "Tales from the Loop" levivad kindlasti fännide seas laialt, sest igas osas on tohutult palju suurepäraseid stseene, mis isegi sõnadeta annavad edasi sarja kurba atmosfääri.

Melanhoolne ja ebaühtlane süžee

Tasub öelda, et "Tales from the Loop" ei meeldi kindlasti kõigile. Sellel projektil on väga spetsiifiline keskkond ja kõik episoodid ei olnud võrdselt edukad.

Kaader sarjast "Lugusid aasast"
Kaader sarjast "Lugusid aasast"

Sarjas pole peaaegu mingit dünaamikat ning süžeed on lihtsad ja kohati isegi naiivsed. Alles seitsmes episood võib teie närve tõeliselt kõditada. Jah, ja tunniajastus langeb mõnes osas teemasse, kuid mõnes osas tundub see põhjendamatult veniv. Lisaks tundub paaris osas, näiteks kuuendas (madalaima hinnanguga) draama liiga kaugeleulatuv.

Kuid ometi, kui vaatate kõiki hooaja osasid järjest, saate sukelduda üldisesse melanhoolsesse õhkkonda ja siis tunduvad selle kummalise ja kauge linna elanikud peaaegu tuttavad. Pole ime, et sarjas on palju värskeid nägusid: kuulsad näitlejad on vaid Rebecca Hall ja Jonathan Price. Kuid nad ei tõmba kogu tegevust enda peale. Ja ülejäänud, isegi lapsed, ei tule halvemini toime, nii et kangelaste tunded tunduvad täiesti siirad.

“Tales from the Loop” tõmbab esmapilgul fantaasiaga. Kuigi projekti autorid ei kasutanud Stolenhagi kõige globaalsemaid jooniseid, kus olid dinosaurused ja tohutu varustus. Võib-olla teevad nad seda teisel hooajal, kui projekti uuendatakse.

Aga tegelikult on see sari teemadel, mis on igal ajal olulised: armastus, üksindus, vanema ja lapse suhted, surm, teiste aitamine. Nad räägivad sellest sageli. Aga just maagia piiril olev väljamõeldis aitab tunda, et ka Loopi piiramatute võimaluste juures sõltub kõik eelkõige inimestest endist. Oluline on seda alati meeles pidada. Ja nüüd – eriti.

Soovitan: