Sisukord:

Miks on tegelased filmides atraktiivsemad kui raamatutes ja kuidas see mõjutab süžeed
Miks on tegelased filmides atraktiivsemad kui raamatutes ja kuidas see mõjutab süžeed
Anonim

Mõnikord võtab filmistuudiote soov rohkem raha teenida kangelase motivatsioonist ja tekitab vaatajas komplekse.

Miks on tegelased filmides atraktiivsemad kui raamatutes ja kuidas see mõjutab süžeed
Miks on tegelased filmides atraktiivsemad kui raamatutes ja kuidas see mõjutab süžeed

Ilu müüb ikka

Tihti juhtub, et raamatu tegelast kirjeldatakse kui mitte eriti atraktiivset, kohmakat, iseloomulike tunnustega nagu armid või põletusjäljed. Kuid filmi kohandamiseks võetakse tema rolli maailma seksikaimate inimeste reitingu esiviisikust näitleja. Raamatusõbrad võivad vaid õlgu kehitada – eriti kui välimus oli süžee jaoks oluline.

Filmistuudio tahab filmiga raha teenida, mis tähendab, et see peaks inimestele meeldima. Ilusad inimesed kaadris on üks võimalus pildile tähelepanu tõmmata.

Ükskõik, mida rahvatarkus ütleb, uuringud kinnitavad, et välimus on oluline. Atraktiivsemate tegevjuhtidega ettevõtetel on tavaliselt suurem sissetulek. Ilu on rikkus: tegevjuhi välimus ja aktsionäri väärtus. Töötaotlejate sõelumine: Tõenäoliselt võetakse tööle füüsilise atraktiivsuse ja rakenduskvaliteedi mõju. Väljastpoolt vaadates näivad nad olevat õnnelikumad, mis on ilus, see on hea.

Seega on arusaadav soov muuta tegelaskujud kaunimaks, tänapäevaste trendidega kooskõlas moekamaks. Näiteks filmi Psycho adaptatsioonis valis režissöör Alfred Hitchcock sihilikult Anthony Perkinsi Norman Batesi rolli, kuigi ta polnud paks ja keskealine nagu raamatu tegelane. Hitchcocki sõnul on vaatajal lihtsam atraktiivsemale kangelasele kaasa tunda.

filminäitleja Anthony Perkins filmis Psycho
filminäitleja Anthony Perkins filmis Psycho

Juhtub aga nii, et filmifirma otsib näitlejat, kelle välimus ühtib täielikult kirjeldusega, kuid keegi vähem sarnane läbib testi edukalt.

Pole midagi halba, kui tahetakse tegelasi ilustada. Kuid on nüansse.

Näitleja ebakõla tegelaskujuga mõjutab süžeed

Sageli määravad süžee kulgemise tegelase välised tunnused. Näiteks lapsepõlvest pärit kangelane oli ebaatraktiivne ja tema üle koolis naerdi. Seetõttu kasvas ta üles vihase, vaikse või ilusana, kes üritab kellelegi midagi tõestada. Või äkki vigastatud ja elu ümbermõtestamine. Olukorrad on erinevad. Kuid olemus kaob, kui väline viga nõrgalt avaldub. Sel juhul, kui vaataja pole raamatut lugenud, ei pruugi ta lihtsalt aru saada tegelase motivatsioonidest ja süžeepöördetest.

Siin on mõned näidised.

Patrick Suskind, "Parfümeeria"

Orb Jean-Baptiste Grenouille on sünnist saati seisnud silmitsi raskuste ja raskustega. Parfüümi anne võib tuua talle kuulsust, raha ja rikkust. Kuid ta oli kinnisideeks ihast täiusliku lõhna järele – ehkki inimelude hinnaga.

Raamatu põhjal tehtud film tuli küll suurepärane, kuid Ben Whishaw’ kehastatud peategelane ei sarnane tema raamatu prototüübiga vähe. Ja see määrib mõju mõnevõrra. Isegi kui võtta arvesse tõsiasja, et Grenouille oli roosa ja hästi toidetud beebi, oli tema elu teda kuueaastaselt räsinud.

Ta oli tugeva kehaehitusega ja haruldaselt vastupidav. Kogu lapsepõlves sai ta kannatada leetrite, düsenteeria, tuulerõugete, koolera, kuuemeetrisesse kaevu kukkumise ja keeva vee tõttu põletushaavade all, mis kõrvetas ta rindkere. Kuigi tal olid armid, täpid ja kärnad ning veidi moondunud jalg, mis jättis ta lonkama, jäi ta elama.

Patrick Suskind "Parfüüm"

Noorukieas nägi raamatu kangelane välja "täpselt nagu laps, vaatamata oma sõlmelistele kätele, täpilised, kõik armide ja täppidega, tema nägu ja vana nina nagu kartul".

Grenouille on antikangelane ja tema välimus on süžee haripunkti jaoks hädavajalik. Vaatamata sellele, et ta on väliselt ebameeldiv ja on toime pannud rea koletuid tegusid, muudab ta tänu täiuslikule lõhnale täielikult avalikku arvamust ja saab vabaduse. Kuid filmi kaabakas on liiga hea välimusega, et seda kontrasti näha. Isegi halvimatel hetkedel näeb ta välja nagu seksisümbol.

Image
Image

"Parfümeeria"

Image
Image

"Parfümeeria"

Charlotte Brontë, Jane Eyre

Selle populaarseima romantilise loo finaalis leiavad peategelased Jane Eyre ja Edward Rochester teineteist. Mõlemad pole kuigi ilusad, kuid armastavad üksteist oma sisemiste omaduste pärast ja keelduvad liitudest atraktiivsemate partneritega. Filmides ja telesaadetes pole see ilmne, sest peategelasi mängivad Joan Fontaine, Mia Wasikowska, Timothy Dalton, Michael Fassbender ja teised üldtunnustatud kaunitarid.

Image
Image

Jane Eyre, 1943, peaosades Orson Welles ja Joan Fontaine

Image
Image

Jane Eyre, 1983, kui Rochester – Timothy Dalton

Image
Image

Jane Eyre, 2011, peaosades Mia Wasikowska ja Michael Fassbender

Romantilisi lugusid nägusate näitlejatega on kahtlemata mõnusam vaadata. Kuid osa autori kavatsusest läheb kaotsi, sest ilusaid inimesi on lihtsam armastada – tegelikult just seetõttu filmitaksegi neid filmides.

Gaston Leroux, Ooperifantoom

Pariisi ooperi kummitus sisendab hirmu kõigisse selle külastajatesse, kuid võtab oma tiiva alla lauljaks pürgiva Christina. Tänu temale hakkab ta osi esitama, nii et ta saab peamised rollid. Vikont Raoul de Chagni on neiusse armunud ja ta teeb talle vastu. Raamat on täis müstikat, seiklusi, kuid romantiline liin jääb siiski keskmesse.

Christina rõhutab mitu korda kummituse inetust.

Kui saate, kujutage ette surmamaski, mis ärkab ootamatult ellu, et väljendada ebainimlikku raevu, mustade silmakoobastega deemoni raevu, nina ja suu rikkeid ja kujutlege, et sees pole silmi. need silmakoopad, sest nagu hiljem teada sain, on tal silmad näha alles hilisõhtul. Seina külge naelutatuna esindasin ilmselt meeletu õuduse kujutlust ja ta oli koletu kole.

Gaston Leroux "Ooperifantoom"

Filmitöötlustes räägime tavaliselt maskiga kaetud näoosa lüüasaamisest. Ja aeg-ajalt muutub inetus vähem hirmutavaks. 2004. aasta versioonis mänginud Gerard Butleri puhul pole välised muutused piisavalt olulised, et hirmutada inimesi selle jõuga, millega seda raamatus kirjeldatakse.

Kummituse inetus on oluline süžeeelement, mis on mõjutanud tegelase elu. Mida väiksem see on, seda lähemal on lugu banaalsele armukolmnurgale.

Image
Image

"Ooperifantoom"

Image
Image

"Ooperifantoom"

J. K. Rowling, Harry Potteri sari

Hermione Grangerit kirjeldatakse raamatutes kui tüdrukut, kellel on lopsakad, püsivalt matistunud juuksed ja esihambad "natuke pikemad kui vaja". Nagu JK Rowling ise tunnistas, esindas ta "veidrat metsikut Hermionet, inetut pardipoega" ja Emma Watson osutus palju ilusamaks, kui tegelane oli kavatsenud.

Ausalt, sina, Rupert ja Emma olete liiga ilusad!

J. K. Rowling vestluses Daniel Radcliffe'iga

See praktiliselt ei mõjuta süžee kulgu, välja arvatud üks episood. Filmis "Harry Potter ja tulepeeker" tekitas Hermione ilmumine ballile silmatorkava.

Kohe tema selja taga oli Krum koos võõra ilusa sinises rüüs tüdrukuga. Harry pöördus ära: ta ei tahtnud nendega nüüd rääkida; ta pilk langes Krumiga koos seisvale tüdrukule ja tema suu vajus üllatusest lahti. See oli Hermione! Ainult mitte sugugi tema enda moodi. Juuksed, mis tavaliselt meenutasid varesepesa, olid sujuvalt kammitud ja kuklasse keeratud ilusaks läikivaks sõlmeks, heledaks taevasinist värvi rüüsse ja hoiti hoopis teistmoodi.

J. K. Rowling "Harry Potter ja tulepeeker"

Filmis on sündmuse tase palju madalam, kuna Emma Watsoni tegelaskuju on atraktiivne tüdruk, seejärel tüdruk kogu eepose jooksul. Seda ei saa aga nimetada veaks, kuna see juhtub sageli nendega, kes on lapsepõlvest saati sõbrad olnud: nad märkavad kord, et sõber on muutunud ja selleks pole vaja kardinaalseid muutusi läbi viia.

Image
Image

"Harry Potter ja tulepeeker"

Image
Image

"Harry Potter ja tulepeeker"

Näitleja ja tegelase ebakõla tekitab komplekse

Hermione näide näitab, et olukorrad, kus näitleja on tegelaskujust atraktiivsem, ei ole alati kriitilised. Stseen ballil toimib endiselt, ehkki kangelanna osas pole mingeid hämmastavaid muudatusi.

Sama lugu on Tyrion Lannisteriga mängust Game of Thrones. Teda kirjeldatakse kui uduse näo ja valgete juustega meest, kes on lahingus kaotanud kolmveerand ninast ja osa huulest. Sarjas mängib teda atraktiivne näitleja ja see ei mõjuta süžeed vähe.

Image
Image

"Troonide mäng"

Image
Image

Fanart, nhexus.cgsociety.org

Sarnaseid näiteid on palju. Ja tundub, et kui muudatused süžeed ei mõjuta, pole neil midagi viga. Välja arvatud üks nüanss.

Kui filmi tegelasi esitletakse koledate ja vastassoo tähelepanu mitte pälvivatena ning kehastavad Gal Gadot, Chris Evans, Margot Robbie või Chris Hemsworth, ei lisa see enesekindlust. Kui nad on positsioneeritud kui mitte eriti atraktiivsed, siis mida vaatajad endast ekraani ees popkorni näksides arvavad?

Mida sellega teha

Arvesse võtma. Selle mehhanismi mõistmine lahendab osaliselt probleemid, mis tekivad näitleja välimuse mittevastavuse tõttu tegelase raamatukirjeldusega:

  1. Suhtute fännisõdadesse lihtsameelsemalt, kui teie lemmiksinisilmseks tegelaseks võeti keegi rohesilmne.
  2. Sa märkad süžees augud ja mõtled välja stsenaariumid, kui näitleja oli natuke vähem atraktiivne.
  3. Te ei tee kangelase välimuse pärast komplekse ja mõistate: kui süžee järgi kästi teil mõelda, et Angelina Jolie on nii ja naa, siis on see konventsioon. Sa ei pea kasvatama alaväärsuskompleksi.
  4. Sa mõistad erinevate füüsiliste omadustega inimeste esindamise tähtsust. Mida rohkem tavapärase ilu ulatus laieneb, seda suurem on võimalus, et filmide tegelased muutuvad justkui raamatute prototüüpideks ja meil on lihtsam elada.

Soovitan: